都說杜琪峰受黑澤明影響，原來他的日系情結早在電視臺年代便已經生根發芽，一有機會拍電視電影便出了這么一部完全日化的《亡命天涯》。何以說這部電視電影象征了他的情結？因為這是罕見的他自己構思的故事腳本，在編劇一欄外，有一個演職員條目分明寫著：故事：杜琪峰故事是關于日系的黑幫仇殺（全是香港人扮演日派黑幫骨干，包括高雄與鄭浩南），其中有兄弟情，并且有那種略顯矯情夸張的愛情戲。如果說一個導演一輩子只拍一種戲，這部電視電影作為一個歷史證據，輔之銀河映像的作品，似乎已經鐵證如山。《亡命天涯》的故事如果放在今天拍，很可能就是另一出《真心英雄》。關于故事的場景，在電影中出現了日本新宿（阿杜比爾冬升去得更早），他后來頻繁愛用的草叢（《柔道龍虎榜》決斗場，《黑社會2》釣魚地，《放逐》觀音山腳），港式的舊宅，日式的榻榻米飯店……這些元素你幾乎都能在他后來的電影中找到，看這樣的巧合，或者能算得上是一種追根溯源的獵奇。而主演鄭浩南和梁佩玲，幾乎都是杜在電視臺年代的舊將。很明顯雖然鄭浩南長期半紅不紫，但杜琪峰似乎和他交情甚好，鄭繼《暗花》之后，也有份參與《黑社會2》（此時鄭已退出影壇開火鍋店，因為杜的邀請才欣然回歸）；而關于梁佩玲，在一串串長長的合作關系以及若隱若現的真相背后，他們的曖昧似乎已經不言而喻。如果用杜琪峰的電影英雄人物做比，他似乎有點像《真心英雄》里的秋哥（劉青云），因為他是那樣篤定地相信武俠世界里的英雄情懷，而還有一處關鍵，秋哥在電影中擁有了梁佩玲。雖然電視臺的老式攝像機拍出的畫面并不如現在的杜琪峰影像一樣造型強烈分外妖嬈，但實際上整個風格卻是一脈相傳。在所有tvb出身的導演中，你也很少能看到像杜琪峰一樣在拍電視劇抑或電視電影時慣于使用一些“推拉”的長鏡來表現畫面氛圍的，而這個習慣一直延續到現在，當攝影機對準香港每一個長街短巷時，那種緩慢的推向城市中心的鏡頭，似乎也是他的一種固定語法。故事結尾的草叢鏖戰結束于一片悲情之中，同年的《阿郎的故事》也自然延續了這種悲劇情懷。那時候的杜琪峰還走在篤定的煽情道路上，塑造了一系列成功的悲情英雄人物。如果要研究杜琪峰電影，這個煽情年代應該也要算上這部電影，加上《阿郎》《愛的故事》《天若有情》……事實上杜琪峰的第一部電影是1980年的，而當他稍微悟到應該怎么拍戲，已經是9年之后，89年正是他成熟的開端，而《無味神探》是在6年之后，以此往后推，《槍火》是在4年后。他并不是一個有天分的導演，但他似乎越跑越快。