“江水碧，江上何人吹玉笛，扁舟遠送瀟湘客，蘆花千里江月白，傷行色，來朝便是關山隔。” 古龍第一篇小說《從北國到南國》是一部背景在民國的文藝小說，大概是文藝小說不如武俠小說賺錢，所以古龍后面基本沒寫過民國文藝小說了。

至于古龍為什么寫架空小說，只能說古龍當時所在的1960年代臺灣，非架空的武俠小說也不是那么好寫的，其中有一條中華文學傳統藝能——“避諱”。金庸不小心沒有認真遵守，譬如《天龍八部》書中有一句：王語嫣見兩個人在打架，就隨口說：這是江南蔣家的名招“過往云煙”啊！——被臺灣當局認為是“指桑罵槐”，遭到禁止。而《射雕英雄傳》，各位聯想一下毛澤東的《沁園春》“一代天驕，成吉思汗，只識彎弓射大鵰。”，又被迫改名為《大漠英雄傳》。 所以古龍1964年成名后的武俠小說，基本都是架空的，而1975年的《絕不低頭》是唯一一部民國背景的小說。

「絕不低頭」是古龍少有的時裝小說。原著原刊「武俠春秋」雜誌中華民國六十一年（1972）十二月一日出版第139期，定價臺幣八元

《絕不低頭》多少有點實驗性質，首先是民國背景，坐標上海，有“霞飛路”，“百樂門”等標志性地名，其次是以女性角色波波為視角展開敘事，無論是背景和敘事主題都不同于絕大多數古龍小說，上海灘黑吃黑故事，有槍戰的武俠片，感興趣的朋友可以去看看小說，我個人覺得還挺好看的。

至于電影就更加奇特了——居然完全沒有魔改，基本照著原著拍。 （家人們！！誰懂啊！！！這在古龍武俠片中簡直是奇行種啊！！！！！）

電影拍的比較老實，苗可秀演女主，男演員是宗華、凌云、劉永。故事是上海灘幫派斗爭，基本是照著原著拍的，劇情反轉又反轉，套路就是你永遠猜不到古龍的套路，宗華一開始只是個打手，后來成了黑幫老大，還逼死了凌云演的神槍手，然后劉永上場，又把宗華干掉了。

我第一次看宗華演楚原的流星蝴蝶劍的孟星魂，就感覺不夠出彩（雖然我認為流星蝴蝶劍是拍的no.1的古龍電影），中國人寫詩寫文章都講究：“文章憎命達，魑魅喜人過”，演員也差不多，宗華的氣質看上去比較溫和，不太適合演古龍筆下那種苦了吧唧，飽經風霜的大俠，宗華的演技比較成熟，這類黑幫打手的角色能把握，但總體和流星蝴蝶劍里面的孟星魂差不多，比較平（當然比林更新和朱孝天演的那啥還是好看多了）。

凌云和劉永氣質就和古龍小說的氣質匹配很多，當然這倆人，尤其是劉永的生活也抓馬多了……

苗可秀1974年與嘉禾期滿后，與各大電影公司均有合作，和邵氏合作很少，這部《絕不低頭》估計是考慮到古龍小說的高人氣保障，于是請了苗可秀演女主，苗可秀的氣質看上去比邵氏當時排古龍片比較多的井莉等看上去更自由、叛逆些，確實比較適合這個角色。至于豆瓣評論區津津樂道的露d話題，就邵氏的作風肯定是找替身拍~

總之，如果沒看過古龍小說，這部電影的觀感可能會更好一些，所以推薦不怎么看古龍小說的朋友也可以去看看，整體故事比較流暢，反轉多，選角靠譜，動作場面屬于當時邵氏的中上水平 ，當時流行的性、武打、暴力、懸疑元素一個不少 。雖無楚原導演拍攝古龍武俠所兼顧的奇詭與詩意，但總體觀影體驗還是不錯的。

話說我前兩年在某個電影節看李小龍的《死亡游戲》時，在大熒幕上看到了其中驚鴻一瞥而過的鏡頭，當時在黑暗的電影院里真是老臉一紅，心想：“？？這是我能在大陸影院里看到的？”

只能說和70年代的華語電影比起來，現在的華語電影實在是太無聊了——無聊到爾冬升自己導演翻拍的《三少爺的劍》看完了都不禁無趣到要罵娘。 評論區喜歡古龍小說的朋友也可以談談，最喜歡的古龍電影是哪一部？