從電視制作的角度看，延續已經超過半年的疫情烏云中仍然浮現出明亮的幸福線。當各大電視網都已經習慣在家主持、與受訪者通過ZOOM/SKYPE連線、電腦/手機攝像頭獲取的影像登上所有大雅之堂的時候，我們從前的擔憂自動消失，專業、準專業、半專業、不太專業、不那么專業、一點也不專業之間的界限進一步模糊。HBO最近播出的《沿海精英》(Coastal Elites)進一步將攝像頭影像提升至藝術，五位具有相當知名度的演員坐在電腦前各自貢獻一段獨白，將原來為話劇設計的劇本再創作成電視作品。與專業拍攝傾向于精選鏡頭焦距并控制景深不同，這部劇里的構圖基本保持小型攝像頭具有的全通透感，角色所在的房間一覽無余。 雖然不乏引人思考之處，幽默風趣也不罕見，但很難說這是一部優秀作品，因為創作中對當下政治的介入過于直接了當，與新聞或者脫口秀很難區別開，對藝術作品來說略顯簡單粗暴。第一個出場、曼哈頓上西區居民Miriam基本上集美國流行文化中關于紐約猶太媽媽的所有俗套于一身: 自由派，讀《紐約時報》《紐約客》，聽NPR，背捐贈后作為紀念品的帆布包，熱衷話劇，充滿競爭意識，孩子只能成為律師或者醫生、而且神經科好過小兒科、發論文越快越好，無法容忍特朗普。她因為無法容忍曼哈頓的星巴克店里戴“讓美國再次偉大”紅色棒球帽的顧客并發出威脅而被捕。