一個四十五歲中年男人的內心，可以復雜到什么程度？一個二十多歲女演員的內心，可以復雜到什么程度？當兩顆心靈碰到一起的時候，所發生的廝殺，又可以死磕到什么程度？表面上是你訪問我，事實上卻是你侵犯我，控制我，可是到最后你才發現，被侵犯的是你，侵犯者是我。誰是誰的訪客？誰殘害了誰？誰玩弄了誰？在觀眾看來，不是你，也不是我，每個人都被深深傷害了，每個人都為此付出了代價。當創作者把攝像機的聚光燈集中在一點，集中在一個場景，平淡無奇的一次采訪忽然就變成了這世界上最恐怖的事，人際關系也忽然變成了這世界上最殘忍的關系。 這故事，大約是這個月我所看到的最精彩的故事。Steve Buscemi能搞出這樣的電影，不簡單得很。      在美國，從來不乏Anthony Hopkins這樣類型的演員，T-Bag可以大紅大紫，Steve Buscemi也是其中之一。只不過，后面兩者都是基本上沒法演主角的。他們的邪氣，只有在作為配角的時候，才會在陰暗的角落里一點一點的襯托出整個情景的恐怖感。但是Steve Buscemi不認這帳，比起T-Bag來，他可是紅了好些年的好萊塢一線配角，T-Bag這樣的電視劇演員，無論你再紅，在好萊塢電影圈也是掃垃圾的。于是Steve Buscemi可以自拍自導電影，T-Bag估計永遠不會。     《Interview》這電影最讓我好奇的是，他究竟用了多少成本？我一向對低成本的牛叉電影懷著永遠的憧憬感，特別是以故事結構來決定成本低廉的方式，實在是一箭雙雕。《Interview》大約是這種類型的極限了，一共布了幾個場景？粗粗算來，大約是五個左右吧，男主角家里一個，餐廳一個，街道一到兩個，女主角第一次出場的房間一個，女主角的家里一個，沒了，而且95%的情節集中在一個場景里，幾乎像一幕獨幕話劇。這樣的電影，怎么講故事？講了什么故事？如果我告訴你，講了一個戰爭題材，你一定不相信。是的，這就是這部電影匠心獨具的地方。場景都在對話里，都在主人公的心靈戰場里。Steve Buscemi拿到這樣的大好劇本，不知道那晚有沒有睡好覺。      隨便如此， Steve Buscemi的錢是省下了，但是他的心血卻省不了，還得花大價錢。說起來，男女主人公的這場世紀大戰，糾轉往復，刀槍激鳴，你來我往，血腥程度可能比不上凡爾登絞肉機，但是也趕得上斯大林格勒火車站的十八次易手了。Steve Buscemi必須在僅有的一點點場景里，表現一個輾轉世界的戰地記者，周旋與華盛頓黨派斗爭下的新聞媒體好幾十年，道德感和人性基本喪盡，在被拋棄到邊緣后，面對被其折磨致死的妻女，心底或許僅存一絲悔恨的良念，但是當他面對一個在他看來無足掛齒的小女星，這樣一個采訪任務，卻激起他徹底沒有廉恥的盜竊欲和控制欲，出賣了那一絲良念，交換來更徹底的失敗和墮落。這些內質，Steve Buscemi基本一個沒漏，可以說，從一開始他的臉上，就深深刻滿了一個復雜的性格。在電影末尾，Steve Buscemi在樓下明白過來一切的時候，那死愣愣的絕望慘淡的表情，以一個切面，達到了戲劇感上濃縮的極致。