這是一部你會被娓娓道來的故事，絕美綻放的畫面還有悠揚的音樂迷住的電影。電影本身故事沒有什么特別眩目的橋段，質樸的和一塊白布一樣。但是想來，越是這樣純凈的東西才越是可以直接穿透繁瑣的花邊，觸摸到你的心底。所以，電影的美麗畫面在我眼眶閃過的時候，我只有癡呆的在膠片的粗礫摩擦間長吁短嘆。電影說的是，蒙古小女孩娜莎撿到了一只小狗，但是爸爸媽媽擔心這只狗來歷不明，怕受到狼群攻擊，所以，不同意養狗。最后，小狗在關鍵時刻防止了娜莎的小弟弟被禿鷲攻擊，小狗又回到了娜莎的家。這部電影是是曾經榮獲奧斯卡提名的 《駱駝駱駝不要哭》蒙古女導演琵亞芭蘇倫戴娃的最新力作，同時也是她的第一部劇情電影。這部由德國、外蒙古兩國聯合作的影片，摘下坎城影展的金棕櫚狗狗獎最佳影片。電影翻譯過來，里面的狗的名字居然叫點點，汗～～～～～又正好某人很洋洋得意的和我發短信說他家樓上的狗名字也叫點點。。。。。。。再汗個～～～～～～還是我的老習慣，選擇幾個關鍵詞，厚著臉皮來說說這部電影。關于電影名和寓言式對話。。。。。。。這部電影的英文版的題目是——The Cave of the Yellow Dog。首先要說的是，如果你看過了這部電影，你或許會把題目中的小黃狗和電影中的小狗對應，但是，我要告訴你，其實電影中的狗是白色的。在電影開始的時候，娜莎的爸爸埋葬了一只狗，把狗尾巴編成辮子，告訴女兒，這樣的話狗會在下輩子編成編著辮子的蒙古人。倘若不看完電影，至少你在沒有看完大半以前，都會不太明白這個寓言。在這部電影中其實出現了三處寓言式的對話。片首的父親和女兒的對話是第一處，其實在這里的理解應該是。蒙古人何嘗不是那些編著辮子的狗轉世來的呢？遞延這蒙古人的流浪血統，從一個地方開始，到另一個地方結束。所以，這里與其說是一部講述動物和人的親情電影，還不如你睜大眼睛看好，這是一部講述蒙古人生存狀態和生存方式的電影。蒙古人出生，死亡，延續著祖上流傳下來的生活方式，保持著一種平衡。而所謂小黃狗的窩其實就是指蒙古人傳統的生存方式。另外，這個片首的寓言的圖面美麗的讓人心慌，一望無際的草原黃昏，扎著小辮子的女兒和沉穩的父親，美麗的好像一首詩。第二處寓言式的對話，是娜莎想要留住點點，和媽媽求情，媽媽說，你可以咬到自己的手掌心么？不可以，所以，不能什么東西在你眼前的時候，你都要。我一向覺得蒙古族是一個馬背上顛沛流離的民族，因為這樣的原因，他們的生活哲理多少要迷人很多。這個哲理從非演員的媽媽的嘴中以這樣的方式說出來，你會很震撼，然后被打動。娜莎知道，在自己以后長大的路上，自己會喜歡很多東西，可是卻不是什么都可以得到的。你必須有所取舍。據說蒙古人的游牧方式也是這樣。在一個地方放牧也要有所取舍，你不能什么都要，這個就是蒙古人馬背上的質樸的睿智。其實，在這里還反映了娜莎一家人面對一些新的生活方式的時候的態度，當流浪放牧已經變成一種非必要的生活方式，是不是要選擇住進樓房，就好像開始的時候娜莎童言無忌的說：如果我們住在城市，要住在最頂端，才有陽光，住在下面，就很陰暗。是不是娜莎的爸爸要選擇進城當售貨員，過一種和流浪完全絕緣的生活？——一樣的，你不能什么都要，你也不能什么都選擇，你必須舍棄。第三處寓言出現在娜莎迷路的晚上，娜莎住在一個蒙古老人的蒙古包里，老人給她講了一個關于小黃狗的故事。娜莎認真的問自己下輩子是不是還可以做人。老人癟著沒有牙齒的嘴，笑著給她一根針和一把米，告訴她：當你可以讓米粒立在針尖上的時候，你就可以在下輩子做人了。娜莎自然沒有成功。老人進而說——下輩子做人多么難，所以人生多寶貴呢。這個寓言和第一個其實是對應的，或許每一個蒙古人的靈魂里都加載著一只編著辮子的黃狗在上一輩子的靈魂。人的一生多么珍貴。這樣傳統而優美的寓言教育方式，在蒙古包溫暖的燈火下，照著的一面是蒙古老人縱橫溝壑的蒼老的臉，一面是娜莎童稚天真的臉頰。這樣的場面動人而有標志意味。三處寓言式的對話貫穿了電影。你從不同的角度可以透視出，你認為原本離你要愿的蒙古人的生活。關于寫在蒙古人血液中的的流浪基因。。。。。。。我從來以為蒙古人的流浪是寫在基因中的，隨著血液的延續一代一代的遞延下去，生生不息。所以，流浪成為蒙古人生活的一個關鍵詞。父親在去城里賣羊皮之前就和母親說，等他回來就準備遷移。于是，在父親回來以后，電影不厭其煩的用鏡頭肢解了娜莎一家遷移的過程。這段幾乎是我最喜歡的一個地方。一個蒙古包，人們在里面安睡，吃飯，工作。只要需要，就可以在很短的時間把蒙古包搬走，利索而不留一點痕跡。于是在5分鐘的鏡頭語言下，娜莎一家人原本住的全部家當都被放在牛車上了。其實我在想，一個民族需要怎樣的流浪和漂泊的錘煉才可以這么熟練的面對永遠無法預知的前路，而且神情自若。像我等已經習慣于安定，習慣于知道明天要做什么，什么發生的人們，想來已經比娜莎一家少了很多抵御不可知明天的本領。這也是這些人兒可以樂觀并豁達的原因。關于矛盾，流浪還是安定，這，是一個問題！其實任何一部電影，或者書，或者簡單一些，任何一個故事的發展都是由矛盾產生的。因為有矛盾，所以推動故事的發展。在電影的鋪展中，兩對矛盾展現在我們眼前。娜莎想要養點點，但是爸爸媽媽不同意。這個是故事發展的明主線。第二對矛盾是娜莎一家的前途——選擇流浪還是選擇安定？這個則是故事的真正主線。第一對矛盾在最后的時候得到了解決，娜莎得到了心愛的點點。第二對矛盾則根本沒有解決，而是把問題留給我們，當娜莎一家的馬車在草原上漸行漸遠，等待他們的是什么？他們會做怎樣的選擇？他們寫在血液中的流浪基因會被外面的高樓大廈的安定方式所替代么？沒有答案，開放式的問題，于是放在了每一個人的面前?！x擇流浪還是安定，這，是一個問題。娜莎一家的原本生活方式已經被一些外來的方式所改變著，其實我覺得，如果導演在這里是帶有批判色彩或者是帶有傾向的來描述這種變化，這部電影都會顯得很遜色。導演沒有帶有色彩的描繪這種變化，而是用中性的電影語言敘述這種傳統和現代的沖突和滲透。導演用幾個場景來體現這樣的沖突和滲透。在父親去賣了羊皮回來，給母親帶了一把新的塑料勺子，還有一支手電筒。母親很高興，而這只不幸的勺子在接下來就很有象征意味的被燒壞了，所以，或許外面的摩登產物并不是都適應草原的流浪背景的，會水土不服的。同時，父親為了安撫娜莎，給她買了一只會跑會叫的粉紅色玩具狗。這只粉紅色的玩具狗在暗色的蒙古包中一出現，就顯得格外的扎眼。不但是扎眼，而是荒誕。玩具狗的叫聲引來了門外的點點，一只真狗，一只假狗這么突兀的對峙，其實這樣尷尬和荒誕的對峙，何嘗不是傳統的蒙古人的流浪的生活方式和現代的安定的生活方式的對峙的比擬？寥寥幾個鏡頭，膠片下的語言就這么不動聲色的傳遞著這樣的理念。然后，母親拿起包著手電筒的報紙看著，問起父親關于城里大選的事情。其實，為什么說導演在電影的傾向上基本是中性的，也就體現在這里。流浪是一種生活態度，可是流浪確是處在和現代的生活方式相矛盾的位置上的。你完全可以小國寡民的生活，可是一個民族卻不能選擇小國寡民的生存。當大選這樣的政治事件滲透進牧民的生活中，安定的生活其實已經變成一種必然?，F代化的生活方式帶來了很多的好東西，父親的摩托車，母親的縫紉機，還有娜莎得以到城里去上學，受完備的現代化教育。這些是傳統的生活模式所不能給的。其實娜莎家這樣的牧民也不是抗拒城市里的生活，娜莎的弟弟很可愛的說：姐姐說，在樓房里住，就不用到外面噓噓。而父親也有到百貨大樓當售貨員的想法，可是傳統的生活方式是先輩的禮物，有些時候也是一種負擔——因為做售貨員的工資沒有辦法養活全家。在電影最后，娜莎一家的馬車還有羊群和一輛宣傳大選的車互相交錯走過，宣傳車上的大喇叭不停叫著：請大家認真參與選舉！請大家認真參與選舉！可是，娜莎一家沒有停留，只是和宣傳車交錯而過。當然，這并不意味著娜莎一家將偏離城外的生活方式，當安定成為一種必然趨勢的時候，原有的流浪方式或許只可以作為一種長輩贈與晚輩的血液中的禮物。記住流浪，但是不要抗拒安定！ 關于溫暖的家庭感情。。。。。?？赐觌娪拔視芨袆佑谀壬患胰说纳?。當扎著小辮子的娜莎回到家的時候，爸爸為她換衣服，小娜莎天真的和爸爸說起自己得了一顆小紅星。還有爸爸在找到了兒子以后抱著親了又親的模樣。記住，你不用在這里舉例出斯坦尼斯拉夫斯基的《演員的自我修養》這樣的東西或者好萊塢的造夢工廠燒錢機器雕刻出來的演技派明星來。他們是真實的一家人，或許在拍電影以前還在燒干牛糞，還在曬酸奶糕。所謂的演技根本就是狗屁的東西。在這里，你從鏡頭上看到的是一些真實的生澀的流露。爸爸和媽媽親在娜莎臉頰下的聲音，響亮而溫暖，我覺得這個音效做的很有意思，自己在手背上親了下試試看，不知道是不是沒有感情，聽起來沒有意思多了。另外要說的，在電影結尾的時候，一家人均有出鏡。都是一些比較溫情，但是精巧動人的小片段，張望鏡頭的弟弟，對著鏡子做鬼臉的妹妹，還有唱歌的媽媽，以及羞澀的捂著嘴笑的爸爸，還有抱著點點的娜莎。我的嘴角一直向上揚著。記住流浪，不反抗安定。