影片《傷心蔚藍海》的海報上寫著：泰國新銳導演驚艷之作，溫柔沉靜堪比《戀戀風塵》，詩意如畫的細致影像，娓娓訴說一則幽微動人的小鎮的愛情，以及掩映在浪漫背后的創痛。   東南亞海嘯過后一年，導演雅狄也·阿薩拉 （Aditya Assarat）來到破敗的南方海濱小鎮，他走在街上突發靈感，此前預想拍攝愛情故事的他，腦子逐漸浮出鮮明的影象。片中自然出現兩位主人公，一個是建筑監理師惠藤，另外一位是苦心經營旅店的夏香。兩人的幾次相逢，隱微而曖昧的情感在空氣中發酵、進而濃郁。然而小鎮的有著無可言說的陰影，他們躺著的草地周圍曾經是錫礦，可那地方早已被挖完，小鎮曾遭受瘧疾侵襲，人口損失過半。夏香的弟弟是個小混混，可他不敢到海邊，因為肆虐的海嘯的慘狀讓他不堪回首。就如同故事開始時那一波波來襲的海浪般無法預測，也無可避免。海濱的酒店逐漸成形，已看不出過去的痕跡，海浪依然奔涌不休，可人們心靈上的隱痛，很難被平靜的生活抹去。 惠藤哼唱的小調，那溫柔的音符粉飾了晦暗潛在的危險性，也覆蓋住一觸即發的暴烈可能性。 惠藤被一幫騎著摩托車的社會無賴打死投入河中，貌似一次突發事件。然而其背后有種隱藏在人性沉痛的壓抑，猶如海嘯般的突然，無法解釋其發生的必然原因，也勿需解釋。這部電影想告訴大家的是在人孤立和絕望的時候，可能做出與自己意志無關的行為。    泰國導演雅狄也．阿薩拉以其凝練持重的調度語法，讓靜謐詩意的愛情故事與突如其來的暴力事件產生反差效果，讓人深深感到震撼。美中不足在闡釋兩人情感色彩淡了，暴力事件略微突兀，結尾收的太快，未能讓觀者回味綿長。然而對于1972年出生的導演（他十五歲時前往美國求學，在紐約大學修習歷史，后轉往南加州大學取獲得碩士學位，短片作品《摩托車》就是他的畢業作品。這部描述父子情感與過往傷痛的短片，其核心主題與《傷心蔚藍海》一脈相承）首部執導劇情長片到達如此水平已屬難得，他與近年來在國際影展備受矚目的泰國導演彭力云旦拿域安和阿彼察邦·韋拉斯花古已構成一道堅固的電影陣線，得以引發本國電影的“新浪潮”。