首發于公眾號“影探” 作者：女神的秋褲 轉載請注明出處 在今年的戛納電影節上，觀眾看完此片后起立鼓掌，掌聲長達4分鐘（信息來自legionm.com，站著鼓掌4分鐘也是蠻拼的）。 更重要的是，這片的男主是尼古拉斯·凱奇！

在爛番茄100%開局，至今保持著95%的高新鮮度，對于凱奇主演的片子，這樣的評價，讓影迷等了太久。 有媒體評價：這片子太爽，凱奇奉獻了職業生涯最佳表演。 更有網友在豆瓣評論區為凱奇吶喊：勞資終于把債還完了！

爛番茄媒體新鮮度95%，觀眾喜歡88%

Metascore上媒體評價（左）至今保持81分觀眾。評價7.1，其中一條是探長評的，你們猜是哪一條

然而資源一出，形式急轉而下。 二十四小時內，IMDb評分從7.8降到7.2，豆瓣從7.1直降到6.1（目前……攤手……）。 媒體和觀眾之間如此大的反差，讓人不禁想問：爛番茄媒體新鮮度是刷的嗎？ 凱奇翻身的意思是指從一個溝里翻到了另一個溝里？

這部片子注定備受爭議。 在電影節上接受采訪時，導演帕諾斯·科斯馬圖斯Panos Cosmatos表示：這部片子并不適合所有人（It's not for everyone）。 而凱奇則這么形容：“這電影不是為了賣錢，也不是為了獲得奧斯卡獎，只是為了對電影的愛。”。 影片的氣質，先在預告片里感受下：

曼蒂 預告片

探長連夜刷了電影，說實話，觀影體驗非常非常之糾結。 這是部非常cult的B級片。 攝人心魄的配樂、刺激的色彩和離奇的故事讓人不安，凱奇的表演也確實讓人眼前一亮，但我真的不知道這電影是要講什么（這是心里話）。 對于這樣飽受爭議的片子，探長先給你解析下（也權當是攻略，不然你肯定會看暈），片子是好是壞，你看完再跟探長好好聊下。 《曼蒂》是導演帕諾斯的第二部作品，第一部《迷幻黑彩虹》就已經迷幻且詭異。

左《曼蒂》右《迷幻黑彩虹》

《曼蒂》的故事極其簡單。 故事發生在1983年。 尼古拉斯·凱奇飾演樵夫米勒，他和妻子曼蒂（安德里亞·瑞斯波羅格Andrea Riseborough飾，曾出演《鳥人》）一起在森林中生活。

一個邪教組織的老大耶利米（萊納斯·羅切Linus Roache飾演）看上了曼蒂，將她綁架并燒死。 于是米勒開始了瘋狂的復仇……

《曼蒂》的故事簡單到干癟，但內容卻豐富到讓人難以吸收消化。 一小挫觀眾看到嗨，一大波觀眾卻看得云里霧里，原因就在于它是一部極具個人風格的亞文化（非主流文化）作品。

用導演的話說這是一部“搖滾歌劇”（rock opera），而這場歌劇的主角是重金屬和電吉他配樂。

先看配樂。 作曲是約翰·約翰遜（Jóhann Jóhannsson，1969-2018），是位來自冰島的大師，提到他的名字，不少影迷都會惋惜。 他的作品包括《降臨》和《囚徒》，而他給《邊境殺手》和《萬物理論》的配樂兩次提名奧斯卡。 《曼蒂》是他最后一部作曲作品，狂躁粗糙的重金屬電子音樂奠定了影片的基調。 接著看色彩和構圖。 全片極端的霓虹配色上來就暗示你，《曼蒂》是超現實的，不能以正常人的眼光去理解它。

美麗又迷幻的星空

顆粒感的枯黃代表著神圣的光明，又暗示著死亡

安靜的青綠色充滿屏幕

高飽和的暗紅色時刻刺激著人的不安情緒

在這種極端的色彩下，鏡頭卻采用對稱構圖。 一般的對稱構圖給人帶來的是和諧穩定的感覺，但配上這些色彩，就好像硬用平衡來掩蓋不安。 最后給人帶來的是無端的壓抑和煩躁。

猜這是誰的小pp

了解完配樂、色彩和構圖奠定的調調之后再看故事。 《曼蒂》故事簡單，但影片為了傳達強烈的情感而摒棄了故事完整性和邏輯，這也是許多影迷怒打低分的原因。 影片前半程，節奏緩慢，展現的是米勒和曼蒂神仙眷侶般的恩愛生活。

唯一能讓人打起精神的，是凱奇帥氣的丟煙鏡頭：

彈煙頭絕不用蘭花指

在一條小路上，邪教頭頭看見了曼蒂，從此無法釋懷。 影片從此畫風大變。

這個邪教召喚來一支神秘的摩托車黨，他們裝束詭異，不像人形。 他們的造型大概是在致敬80年代經典的cult恐怖之作《養鬼吃人》（Hellraiser，看過這片子整個人都會不好）。

《曼蒂》

《曼蒂》

《養鬼吃人》，1987

接下來，影片高能。 邪教老大耶利米極度自戀，他想征服曼蒂，和她“融為一體”。 耶利米先是吟詩，又展示自己創作的歌曲，最后當眾脫衣展示美好肉體。

然而他得到的，只有曼蒂近乎瘋狂的嘲笑：

重疊模糊的人影讓影片猶如夢境

JJ太小被嘲笑，太沒面子，遂殺之。 而且，是當著米勒的面把曼蒂給活活燒死。

摯愛之死讓凱奇喪失理智，他身穿白色小內內在廁所發出靈魂的吶喊。 影片進入高潮，簡直就像嗑了藥。

《曼蒂》前半程使用高飽和的極端色彩帶給人強烈的危險和不安。 同時用慢節奏和平衡構圖壓抑了這種危險和不安。

開頭看得人眼睛發脹的暗紅色

這種被壓抑的感受，直到后半程凱奇徹底憤怒之后才噴涌爆發，而壓抑之后的井噴戳到一些人的G點。 再加上狂躁的重金屬配樂，和凱奇瘋狂的表演帶給觀眾強烈的浸入感。 隔著屏幕，你都能感覺到那種心底的憤怒被釋放所帶來的快感。 徒手斷喉：

凱奇在此還即興發揮說了句：“你把勞資的上衣撕壞了！”

揮斧砍頭：

即便畫面不再是血色，也能感受到復仇和血漿帶來的多巴胺：

復仇部分卻換成了黃色

最后的電鋸大戰，明顯致敬了歷史上經典的《德州電鋸殺人狂》。 難得的是《曼蒂》拍出了少有的酣暢淋漓的感覺，再加上原始的、有砂礫感的重金屬配樂，這一戰堪稱經典。

《曼蒂》

《德州電鋸殺人狂》，1974

最后凱奇復仇完畢，開車回家，這時才發現，這個邪惡瘋狂的復仇故事并不是發生在地球上。 天空中有太陽，還有另外兩顆星球，怪異的石頭和山峰也說明這不是地球。 但不少觀眾此時的反應都是：What神The馬Fuck鬼？？？

《曼蒂》其實是荒誕的

噴個血漿，復個仇就完了？ 這片到底要表達什么？

導演帕諾斯在《Indie Wire》上接受采訪時說這部片子講的是“男性自我”（male ego）。 簡單的說，就是我是男的（我有JJ）我牛逼。 這種對男性自我的偏執在他的處女作《迷幻黑彩虹》中就已經展現。

《迷幻黑彩虹》，2011

《曼蒂》和《迷幻黑彩虹》的海報主題都是正三角。

在古老的煉金術中，正三角代表火，倒三角代表水。

實際上，三角形是最早代表男性生殖器的符號，倒三角則代表女陰（陰道和卵巢，自行腦補配圖吧）。

本來配了一張專業的圖，但擔心尺度大將就著感受下探長的靈魂畫風吧

在《曼蒂》和《迷幻黑彩虹》中出現的正三角，都是一種對男性生殖器的崇拜。 《迷幻黑彩虹》中男主通過一種三棱錐形狀的裝置控制女主的超能力。 《曼蒂》中的邪教頭目最后試圖用JJ來征服曼蒂。

《曼蒂》

《迷幻黑彩虹》中控制女主的裝置

在兩部電影中，都有用針刺女性脖頸的鏡頭。 這代表的是強行進入女性身體。

《曼蒂》

《迷幻黑彩虹》

但這種男性征服是獸性和原始的，也是可笑荒謬的，在現實中無法存在（打炮打出真愛的另說）。

邪教頭目耶利米像救世主一般存在

《曼蒂》中表達的，高雅了說，是超現實中，邪教頭目男性自我在女性面前的崩塌，以及米勒在妻子死后男性自我的覺醒。 曼蒂失去理智后變成傳說中的狂暴戰士（berserker），進入的是完全自我的復仇世界，人擋殺人，佛擋殺佛。 俗了說，不過是一種男性的意淫，但哪個男人沒對性和暴力意淫過？

邪教老大對曼蒂和米勒的征服失敗了米勒的復仇則是從精神到肉體對邪教人員的徹底征服

《曼蒂》想表達的并不是故事，而是一種強烈的情感。 一種打破理智枷鎖之后，對仇恨與憤怒的極度宣泄，和魔鬼般的瘋狂快感。

《曼蒂》的劇本是和《迷幻黑彩虹》一起創作的，那時候導演父母剛剛離世（父親喬治·P·科斯馬圖斯曾指導《卡桑德拉大橋》和《第一滴血2》）。 帕諾斯說，《迷幻黑彩虹》像是呼入（inhale），《曼蒂》則是呼出（exhale）。 前者是導演接受世界崩塌和悲痛的過程，后者則是由內而外的感情宣泄。

探長文筆有限，只描述出影片快感的十分之一。 如果你嗑過藥（導演曾嗑藥），再有點神經病，那你將能體驗到《曼蒂》的癲狂。

嗑藥既視感

但問題是一般人沒有嗑過藥（板藍根之類不算），而且為了這種感受，人物的關系、背景和聯系全被摒棄。 結果，整個故事甚至影片在常人看來顯得毫無意義。 普通觀眾最直觀的感受是：飽受折磨。

《曼蒂》是電影藝術性的極端導演表達自己根本不在乎你的觀影感受

《曼蒂》是一部極具個人風格的亞文化作品，在北美確實給一撥人帶來狂歡。 但在國內，受過重金屬和嬉皮士等文化熏陶的人太少，也就很難對這片子有感覺。

平心而論，《曼蒂》絕不是爛片（覺得難看打一星無可厚非），雖然不好看，但它的美學、配樂以及整體質量足以碾壓許多國產爛片十萬八千里。 而且凱奇大叔繼續用實力證明自己仍然是影帝。

凱奇的演技可以給10分

至于凱奇有沒有翻身，不是一部電影所能決定的。 畢竟就算片子再爛，凱奇的演技從沒有讓我們失望過。

《鳥人》

《撫養亞利桑納》

《變臉》

最后，只想說，讓人失望的不是片子不好看，而是這樣認真制作的獨立電影在北美還有“出線”的機會，但在國內，我們要想看到風格迥異的獨立電影仍任重而道遠。 文/女神的秋褲