一個本來可以用60分鐘（或者更短）講完的故事，京阿尼用了140分鐘，盡管這不是他們的錯。這部電影的定位是非常模糊的，過于冗雜的元素混雜在一起之后，使得如果不是帶著粉絲濾鏡去看這部電影，毫無疑問會像我一樣打一個很低的分數。在看電影之前我“被告知”了電影可能的結尾，那會兒剛好看完《千年女優》，一時對這種敘事非常無感，加上最后又把少佐搬了出來，還是以這樣一種令人哭笑不得的理由…出于欣賞作畫與配樂，以及見證這一戲劇性結尾的病態心理，我看完了這部電影——盡管是在后半段二倍速加快進的情況下。但我也許還會再回顧這部電影，不是因為它的作畫，而是因為它的設定。 一個小彩蛋：我找到的是英配版，發現英倫腔與這部電影的環境，細節與設定都非常匹配?；蛟S日配并不是打開這部電影的最佳選擇。 如果你也像我一樣看英文配音，你會清楚地發現薇爾莉特·伊芙加登這個名字的發音就和這個系列的名字一樣是Violet Evergarden。而紫羅蘭的花語即為質樸、美德、永恒的愛與美。作為孤兒被少佐撫養的Violet恰好是野生的紫羅蘭，代表著一種安全感的缺乏，需要他人的呵護，這與在本片中出現的三種情感：令人擔心、遺憾以及過度保護是相匹配的。而實際上，無論是病榻上奄奄一息的尤里斯，還是面對社長的關心時Violet表現出的那樣，他們是完全反這種情緒的。這是非常現實生活的面向，就好像無論少佐是否活著，Violet也終究需要面對的那樣。而“永恒花園”的寓意更像是與《千年女優》中千代子窮極一生的追尋一樣，是對愛情堅貞、執著與純潔的信仰，然后這部劇場版通過塑造一個懦弱、猶豫、退縮的少佐形象，徹底毀掉了這一點。 而從另一個角度上來看，這恰好是這部電影尚且值得欣賞與回味的地方：Does the Evergarden of Violet need an distinct end to achieve its competence of its story while totally destroying the competence of its symbolic imaginations?