馬上《野馬分鬃》就要上映了，很高興這匹野馬終于能和大家見面了。最初知道魏書鈞導演是在拍攝《野馬分鬃》前，那年由他執導的電影《延邊少年》剛剛在戛納國際電影節獲獎，我被這部電影海報的沖擊力以及電影所表達出的視聽語言所吸引，覺得他是一名非常有想法、有個性的導演。后來真正見面就是在《野馬分鬃》的時候，第一次與導演見面，兩人聊了很多關于彼此的人生規劃、經歷、愛情觀和價值觀，甚至兩人對于“左坤”這個人物在當時就已經有了初步的構架。魏導說，想找一個在學校里最社會，而在社會上又有學生感的人，他的這個想法讓我覺得很特別，而他想要通過電影鏡頭表達的，也正是我內心一直渴望去塑造的。

《野馬分鬃》不同于一般的青春片，除了愛情和親情，這部電影里還談到了價值觀甚至是生命觀，它的層次性更加豐富，內核也更加凸顯，就像電影里表達左坤與老師和同學相處模式的戲份，其實一方面也在暗示著當他走出校門后，與社會上人們之間的相處模式，有些自我、甚至可以說是自大，導演在透過一個事物去表達更深層次的內涵，這非常巧妙。而在人物造型上，我們大膽嘗試了馬鬃頭，我也第一次學習了吹小號，第一次在鏡頭前唱Hiphop，Hiphop是魏書鈞導演電影中很重要的一個組成部分，而對于我來說則是個挑戰，我的搭檔童童是個專業rapper，為了不拉胯，除了拍戲我也要花費大量的時間去練；另外一個全程陪伴在我身邊的“老伙伴”就是那輛報廢的吉普車，這也是我人生第一次學駕駛舊吉普車，它帶著我們馳騁在山間、在草原上，雖然有無數阻礙，這輛吉普車卻一直陪伴著左坤一路前行，通過它左坤在尋找著自己內心想要尋找的目標，它同時透露著一種野性，這是我認為這個人物最有魅力的地方，也是這一路拍攝中令我感受最深刻之處。

談到瘋狂，至今為止，令我印象最深刻的仍然是草原上那一望無際的黑。有一次，夜里拍攝全程都很黑，我們的車陷入一個坑里，錄音師、攝影師、我還有對手戲的女演員都坐在車里，當時其實并沒有覺得多嚴重，只是覺得車一直在往下陷，等車穩定我們下車后，發現山下的幾十位工作人員一窩蜂向我們狂奔，大家都在問我“沒事吧”，那個坑太大了，有三米深，現在想想也是有夠瘋狂，確實有點后怕。還有一場戲我們在開車的過程中聊到生命，聊到死亡，“人在死亡之后究竟是什么樣？就是像現在這樣無盡的黑嗎？無盡的黑之后又是什么？”那場戲要從兩個男孩之間很興奮地談論突然轉到死亡，那個情緒上的轉折在表演上其實是很難摸索的，后來甚至把車燈也都關掉了，前方出現的仍然是那片無盡的黑夜，令人害怕甚至有些絕望；對了，還有蒙古包的那場一鏡到底的戲份，雖然呈現在銀幕之上的畫面很簡單，但這個嘗試也是極其瘋狂的，因為想要拍好它就涉及到了光、攝影、現場所有工作人員的調度，想要以一鏡到底的形式拍下來都是難度極高的，也充分展現了導演的能力。

在我看來，左坤這個人物應該也在一定程度上反映了當代的大學生們的心境吧，當他們走出大學校門的那一刻，他們與左坤一樣，對未知的社會充滿向往與充滿好奇，他們想要大展拳腳去實現自己的夢想卻發現并沒有那么簡單。他們希望被人理解，被人接受，但即使是生活中最親近的人，思想上也不可能永遠保持一致。家是我們避風的港灣，父母希望我們永遠風平浪靜，但我們想要的卻是闖蕩自己的天地；朋友之間也是如此，一旦步入社會，各自的生活令每個人疲于奔命，彼此的距離也終將漸行漸遠。 或許我們每個人都曾經歷過迷茫的時刻。我從十五六歲就開始出來打工，做過很多份工作，在市場扛貨、幫人站柜臺賣貨、在酒吧賣酒、做過客服，做淘寶模特時拍一套衣服十塊錢，還記得最多一天我拍了70套衣服賺了700元，嘗試經營淘寶網店和自己的品牌，請了幾個客服天天跟他們開會，后來無意中被饒雪漫挑中做過書模，也曾做過攝影助理、燈光助理……就這樣一天天過到了二十二三歲的年紀，有天我扛著包在一輛公交車上，一瞬間有束陽光照在我臉上，就在那刻我萌生了想法，想要找到一件自己真正想去做的事，突然就想到徹底搬到北京做演員。剛來北京的時候，我和朋友兩人租了一間房間，每天對著電腦搜索工作信息，我開始從話劇團的群演做起，有一幕兩幕戲我就上去露個臉。那時的我連普通話都不會說，只會講南京普通話，所以當時的導演第一次給了我一個有名字的角色，叫做“江蘇”。再到后來，因為跟著朋友一起去試鏡，試中了人生第一條士力架廣告，開始了我不斷地試戲之路。那時跟著一個群頭試戲認識了凱哥，他是做廣告casting的，后來也成為了我的好朋友 。那段日子我一直瘋狂在試鏡，或許有一些人不喜歡試戲，但一條廣告我可以去試七、八次，只要有一線機會我都愿意去嘗試，感覺那個機會就像是從牙縫一點點擠出來的。我當時也還沒找到人生目標，就是想要生活，想有機會去拍攝，覺得那是我生活中應該拼盡全力去做的事。就這樣通過試鏡我開始拍劇情廣告，在廣告行業機會也越來越多起來，有一年我拍了100多個廣告，印象里常常是徹夜在拍攝，每天飛行在去不同城市的路上。或許我的表演課堂是在社會，也或許就在一次次試鏡拍攝的片場吧。直到突然有一天，我不再想繼續拍廣告了，想成為一名真正的演員，那段時間我停下來，拒絕了所有廣告拍攝，我又開始去影視劇的項目里試鏡。從電視劇里客串兩三集，再到有了第一個主演的角色，有了第一次拍電影的機會參演《青禾男高》，就這樣繼續一路不停見組試戲一路拍攝，2017年遇見了電影《龍蝦刑警》，2018年遇見電影《大人物》，因為電影《鏡像人·明日青春》獲得了人生第一個電影類的獎項，那一份肯定讓我對自己有了信心和能量，我好像看見了那個目標的影子，我就想繼續一路拍下去。之后的那個夏天，我又再次遇到一些困境……直到在18年底遇見了《風犬少年的天空》，殺青回來見導演試鏡遇見《野馬分鬃》，還有后來的《迷霧追蹤》、《人生若如初見》……在去年，因為“這匹野馬”我在平遙經歷了夢一般的時刻，獲得最佳男演員，感覺自己離目標似乎又近了一些，這些也激勵著自己更加努力吧。演員是我想干的，能干的，是我表達自己，釋放能量的一個工作。我很多次對著鏡子問自己：這是我喜歡干的嗎？我能堅持多久？但每次都堅定地回答，這應該是我這一輩子唯一想干、唯一堅定的事情。

阿坤跟我的表達相似之處，其實有一部分也是我通過角色去表達那時那刻的真實感受吧。比如說他要去一個地方，可以不管不顧的自己一個人，就像我不管不顧地來到北京，當時沒有考慮到一切后果，就是來了北京，阿坤就是不管不顧地去了草原。電影里有句臺詞，說那錄音我們學了四年，到底怎么弄，他說就按這個，按這個就這么簡單。對，就這么簡單，這可能也是我當年對于很多事情的理解吧，就是很直接，或者說很簡單片面吧，覺得一切事情都可以搞得定。還有就是，可能身邊的人終有一天會離開你，不管因為什么事情，都還要學會獨自面對這個世界。沒有所謂的永遠陪在你身邊的人，這些都是當時拍攝時我與角色共同的感受。

在愛情上，我認為左坤是一個內心非常瘋狂的男孩，面對愛情，他異常的真實與單純，有著自己的追求，不會因為女友就輕易放棄自己的追求與理想，可能大家看上去他還是那個自私和自我的男孩，但年輕人不就應該是這樣嗎？當你有一天開始變得成熟，什么都考慮周全，不再自我，身上的棱角逐漸被磨平，有了更多的承擔更多的責任，也許就意味著你已不再年輕。這也是我認為左坤這個角色最有魅力的地方，他的這份自我，也會隨著時間的歷練慢慢成長，這也是年輕人轉變為成年人的過程當中最真實也最有魅力的地方。

我和魏導之間的情感很難用一句話來表述清楚，殺青時的場景到現在都還歷歷在目，記得當時我和他說“我真的非常不舍得，我盡力了”之后兩個人相擁而泣。我們非常努力地在認真做一件事，雖然不知道這件事的結果是好還是壞，但我極力想要通過這個作品來表達我想展現的東西。整個拍攝過程中，我們有太多美好的回憶，也有太多難忘的回憶，通過這次拍攝也讓我們成為了非常要好的朋友，甚至可以稱得上半個家人，希望未來我們能夠一起繼續前行。