《柳舟記》的創(chuàng)作者（特別是編劇）顯然是想做一些嘗試，拿起一些傳統(tǒng)套路（失憶、先婚后愛、假面夫妻等等）進(jìn)行重寫，優(yōu)雅地注入一些新的觀念，呼應(yīng)這個時代的道德訴求。 英美影視劇已有不少類似的例子，譬如丹尼爾·克雷格版的007，不再是一個有厭女癥和冷血癥的womanizer，而是一個性感但不濫情的男性。 迪士尼近年來一系列對經(jīng)典童話的翻拍重寫，也是類似的嘗試，公主們不再被動等待王子的拯救，也不會把“真愛”當(dāng)作人生的唯一目的。 HBO近兩年拍的《鍍金時代》是更類似的例子，因?yàn)閺念愋蜕蟻碚f是古裝chick-flick，接近我們的古偶，美術(shù)和妝造水平特別突出，主打女性受眾，圍繞女主角成長和婚戀講故事，此外還有輕喜劇的輕松節(jié)奏。《鍍金時代》里撿了許多《唐頓莊園》、《樓上，樓下》的慣用套路，拆解了一番……不得已寄人籬下的年輕女子，居然沒有被姨媽們欺負(fù)；亂嚼舌根的女仆，居然沒能成功破壞女主人對黑人女秘書的信任；一個魅力十足富可敵國的中年男人，竟然拒絕了美艷女仆的色誘，聲稱自己唯愛老婆……《鍍金時代》秉承新時代的道德觀價值觀，重寫了十九世紀(jì)末的紐約名利場故事。套路之所以是套路，因?yàn)樗鼈兒糜茫确喜糠脂F(xiàn)實(shí)，又能一下子給劇情增加矛盾沖突，增添戲劇性。但拿起套路，卻不順著套路寫，而是反套路地進(jìn)行拆解，是需要作點(diǎn)創(chuàng)新和突破的，這也是創(chuàng)作輕喜劇/喜劇的方法（“預(yù)期違背”）。 《柳舟記》拿起了國產(chǎn)通俗劇里常用的套路，進(jìn)行了一番反套路的改寫。《長相思》里蒼玹認(rèn)不出化為男子的小夭，因此而生的誤會矛盾占據(jù)了三分之一的劇情。《柳舟記》里崔行舟默認(rèn)自己的對手為男性，直到劇集過半才認(rèn)識到他/她竟是身邊的美嬌娘。兩部劇里都是女主比男主先一步認(rèn)識到了誤會。但前者循著套路寫了女主默不作聲，絕不主動解釋、解開誤會，更是默默開啟自我犧牲的套路。而后者，則讓女主主動地點(diǎn)醒男主，她秘密規(guī)劃復(fù)仇、逃離的路徑，把控點(diǎn)醒男主的時機(jī)……柳眠棠可不吃啞巴虧。 《柳舟記》對中老年女性角色的也作了反套路的安排。男主安插在女主身邊的李媽媽，不再是一個常見的一心為主，只會處處為難女主人公的刁蠻狠毒的“容嬤嬤”，而是一個有自己善惡觀的老實(shí)打工人——對比李媽媽的扮演者徐美玲在《星漢燦爛》里的角色，你會明白這個差別有多么明顯。而世界難題婆媳問題，《柳舟記》里也有，但崔行舟的媽媽，比起《喬家的兒女》里三麗的婆婆、《長相思》里涂山璟的奶奶、簡直是天壤之別，故事的矛盾沖突不再是由惡（蠢）婆婆來推動。 言情劇常常安排幾個配角去插足，給女主、男主使使絆子，多制造點(diǎn)誤會沖突。《長相思》深諳此套路——辰榮馨悅，不僅要皇后的位置，還想要男主的感情，以至于后來得不到愛，因妒生恨而殺人——這個套路里最深的一層，埋著常規(guī)言情劇里最陳舊的性別觀，即得到男人的愛，才是對一個女人最大的肯定，她才是最后的贏家，因此女性角色都要爭男人的愛，要他的心。而《柳舟記》改了這個套路——廉苪蘭想做王妃，她從頭到尾只想要這個頭銜，根本不在乎淮陽王崔行舟愛不愛她，甚至很可能她壓根沒喜歡過崔行舟，到最后崔行舟也只是拒絕了一個從來沒喜歡過他的女人而已。從廉苪蘭身上你可以看到，一個女性配角的主體性，她不要男人的愛，她所關(guān)心的是母親的期望和自己的前途。 《長相思》里蒼玹手下的女間諜金萱，發(fā)現(xiàn)自己愛上了蒼玹后，主動要求離開，說是只有離開了才能不迷失自我，追求自己的廣闊天地。可問題是，一個受過專業(yè)訓(xùn)練，見多識廣，經(jīng)驗(yàn)豐富的女間諜，會愛上自己的雇主嗎？必須要多這么一個愛上男主而不得的女配，給男主對女主的獨(dú)愛，再添一圈光環(huán)？寫她愛而不得才去“找回自我”，是一種偽獨(dú)立，偽主體性。不如根本就不寫這樣的人物。 就像《柳舟記》里，說起來沒有幾個女配是愛男主的，賀珍剛開始對崔行舟的愛，有人評論說是“吊橋效應(yīng)”，因?yàn)樗谖ｋy中被他所救，這并非真愛……果其不然，她后來的真愛另有其人。而廉苪蘭，前面也說了，她根本沒愛過王爺。皇太后想要許配給崔行舟的公主，更是對他沒有一點(diǎn)意思……這么一算，愛男主的也就只有女主，沒人跟她爭。《柳舟記》的編劇就沒有盲目利用女配，以增添男主的魅力，襯托女主的獨(dú)特。 《柳舟記》里最值得稱道的是，女主終于是個不必?cái)嗲榻^愛也能獨(dú)立自主的真正的強(qiáng)者了，做生意不用男主幫襯，解決府內(nèi)宅斗也不用男主操心，還能運(yùn)籌帷幄教他用計(jì)打勝仗，一次又一次地不在男主的幫助下把事做成。柳眠棠恢復(fù)記憶后，寫下人名再一一燒毀的情節(jié)，讓我不由地想起《權(quán)力的游戲》里背誦仇人姓名的二丫。與之對比，同樣是古裝言情加宅斗和朝堂之爭的《知否》，女主無數(shù)次地被男主拯救……甚至在做好了充分的準(zhǔn)備后，在家里和長輩理論，以審判害死自己母親的人，卻也沒能贏，還得等丈夫和兄長趕過來給她撐腰。《知否》里頭永遠(yuǎn)要等一個男的來代表正義，主持公道，作最終判決。《知否》女主盛明蘭秉持的首要戒訓(xùn)是不可冒尖出頭，必須藏拙隱身以求生存。《柳舟記》的柳眠棠則像是明蘭的對立面，我行我素、敢為人先，依循的是現(xiàn)代女性價值觀。 《柳舟記》披著古偶言情輕喜劇這么一個類型的外殼，仔細(xì)描繪了哪怕是在現(xiàn)代社會也非常理想化的愛情的模樣。柳眠棠身上流露出一種非常健康的安全依戀狀態(tài)，有著一種既不回避也不焦慮的情感模式，會愛也敢愛，不會因?yàn)閻鄱允ё晕摇６扌兄圩袷啬械拢粌H不忌憚異性的強(qiáng)大，反而認(rèn)為棋逢對手如逢知己，在感情中會主動思考、調(diào)整自己的行為，懂得如何支持并配合伴侶，給予愛的人尊重與自由。男女主人公的形象都趨近完美，像一個新的童話，告訴人們，平等的、相互理解、相互扶持的愛情關(guān)系，可以是什么模樣，往觀眾心里播種一個美好的可能性的種子……希望大家多看、多寫些新童話吧。（可以說，《冰雪奇緣》前的為舊童話，之后的為新童話；從白雪公主醒來以后展開的童話是新童話。） 看到一些評論說《柳舟記》很有生活氣，有落地感……我不得不感嘆，不同的人對于什么是“現(xiàn)實(shí)”的理解，差異巨大。在我看來，創(chuàng)作者把對完美伴侶的美好想象都放在了崔行舟身上，就像《我的阿勒泰》的導(dǎo)演將好幾個人物揉合為巴太這一個角色——更極端的例子是《墨雨云間》的網(wǎng)友二創(chuàng)：公主喜歡沈狀元是因他寫了一首贊美和同情她詩，她覺得沈狀元是世上唯一懂自己的男人，卻不知那首詩其實(shí)是沈狀元妻子所寫——美好的男性更有可能是由女性虛構(gòu)出來撫慰女性的。正是因此，崔行舟追妻時說的那些話，做的那些事，才會這么妥帖，受到一眾女觀眾的激贊，當(dāng)作男性標(biāo)桿。 當(dāng)然，《柳舟記》最出色的還是編劇。論功行賞的話，第一功臣是編劇，第二是美術(shù)。不論故事立意、觀念深淺，編劇完成了最重要的工作是講好故事。《柳舟記》的故事在懸念設(shè)置，情節(jié)推進(jìn)，細(xì)節(jié)的鋪墊，人物的心理動力和行為邏輯上都完成得很到位，經(jīng)得起反復(fù)推敲。臺詞則寫得也富有古韻，風(fēng)格統(tǒng)一，不像有的劇明顯就是好幾個語言風(fēng)格不同的編劇拼湊出來的。在這個基礎(chǔ)上，編劇帶上了反套路、反厭女文化的思路，將觀念和故事有機(jī)地編織、結(jié)合在一起。 崔行舟的好友李光才開解崔時曾說柳眠棠憑自己就能闖出一番天地?zé)o需依附他人，這女子似水，只有人需要水，而水并不需要人（就像魚不需要自行車），崔行舟才脫口而出“我需要她”（“行舟”肯定是需要水嘛）。《柳舟記》類似這樣的段落很多，性別平等的觀念自然而然地彰顯，而不是像喊口號似的。 一部劇是否是反厭女的，至少有這么幾個標(biāo)準(zhǔn)：第一，女主不在男主的幫助下，靠自己的力量能成事（不需要男人力挽狂瀾，做終極救贖）；第二，女性角色沒有“圣女”（正室）與“娼妓”（外室、妾室）的分別對待、雙重標(biāo)準(zhǔn)，沒有模式化套路化的雌競；第三，男性角色不會將對事業(yè)的追求、同性的友情，放在高于兩性之愛的位置，將兩性情愛視為次等追求。《柳舟記》在主線故事里都做到了。（而《知否》是都沒做到的。） 流行文化的類型作品，從來不是一成不變的，相反它們總能反映出時代變遷下思想觀念的變化。創(chuàng)作者并非只能一味地順應(yīng)類型，用現(xiàn)成的套路去迎合大眾的嗨點(diǎn)，而是可以嘗試突破舊的范式，去塑造新東西的。 除了人物、故事、臺詞，我還很喜歡《柳舟記》里頭的各種文書——婚書、放妻書、退婚書、日記、家書……特別是崔行舟記錄夢境的幾行日記，讓一個虛構(gòu)人物突然地顯現(xiàn)出現(xiàn)實(shí)的影子，讓人一下子感受到人物的真實(shí)感……在這樣的細(xì)節(jié)里，崔行舟不再是一個“人設(shè)”，而是一個鮮活的人物了。 p.s. 《柳舟記》里有好些反套路的橋段，譬如趙泉輕輕松松地把塞在嘴里的布條給吐出來了，柳眠棠男裝打扮時沒人以為她是男的等等，處處透露出創(chuàng)作者的幽默狡黠，處處在提醒觀眾，這個劇它尊重觀眾的智商。 另外，老實(shí)講《柳舟記》的視覺語言里仍然有“女凝”“男凝”，畢竟整個劇集的開篇，在片頭曲之前，就奉上了張晚意滾動的喉結(jié)……片頭曲過后，王楚然的出場亮相則是從腳打量到臉，臉上自帶朦朧光暈。這樣的鏡頭語言，可以說是古偶類型的標(biāo)準(zhǔn)語法。沒啥不好的，這個劇里的“女凝”“男凝”是中性詞，觀眾們不覺得冒犯，觀眾們喜歡。