由木村拓哉主演的《華麗家族》,在1月14日首播以27、7%的高收視開播，一直到3月18日最終回30.4%收宮，幾乎一直占據(jù)著1-3月的最佳收視，最高收視甚至達到44%，不愧為冬季檔首選日劇！ 日本的國民偶像木村拓哉久違熒屏四年之后卷土重來，依然雄風不減，再次稱霸日本電視。作為普通電視劇來說，如果收視達到那么高，顯然是毫無疑問的杰作了，但這部電視劇是根據(jù)照山崎豐子的原著小說改編的，無疑就不能那樣低標準了。 電視劇將父子矛盾提前激化 雖然退一萬步來說，拿原著小說與電視劇做對比都是沒有道理的，因為畢竟是完全不同的兩種形式的表現(xiàn)手段，但既然已經(jīng)有了《白色巨塔》那樣超成功改編原著小說的典范，大家也就難免不生出相同的期待來。老實說，要不是看到那個極端弱智情節(jié)（阪神鋼鐵的員工掉入海中，鐵平非常雷鋒的跳下去救人）的發(fā)生，我大概還不會去追看原著小說，差點以為山崎豐子在原著中就這樣寫的，隨著電視劇這樣連續(xù)三個月看下來，我也總算非常艱難（平心而論，這部小說寫得實在太專業(yè)與沉重了，絕對不是流行性讀物，也沒有《白色巨塔》那樣線索清晰）地同時把厚厚兩大本，長達85萬字的原著讀完，才驚覺電視劇改編得實在太多。 電視劇《華麗家族》開篇就將大介與鐵平的矛盾推出，迅速激化，果然非常吸引人，但也客觀上造成一個問題，讓觀眾過早開始關(guān)注家族中的復(fù)雜關(guān)系，而對故事中涉及的鋼鐵企業(yè)、銀行金融背景缺乏足夠的耐心去了解。當然原著中非常艱澀的鋼鐵創(chuàng)業(yè)過程、復(fù)雜的金融背景以及縱橫交錯的財經(jīng)界政治界用電視劇的形式來表現(xiàn)，大概也是極為困難的吧，除非是完全不顧觀眾需求，一味追求所謂的名著效應(yīng)，這在完全商業(yè)化的日本電視臺，當然是不可能的，即使電視臺愿意，木村拓哉大概也不會同意。所以從整個劇情來看，編劇橋本裕志可謂大刀闊斧，披荊斬棘，將原著紛繁蕪雜的劇情梳理地異常清晰與干脆，只保留了最必要的企業(yè)背景與金融情狀，以及概述了一下當時日本金融界、財經(jīng)界、政界等勾結(jié)的情況，有效地避免了觀眾不對這樣復(fù)雜專業(yè)的背景產(chǎn)生膩煩，也刪除合并了一些不重要的角色，防止過多的人物干擾觀眾的收看，從大的方面來說，編劇這樣的處理絕對是很聰明地做法，也是保證收視高開高走的好辦法，畢竟雖然同是山崎豐子的小說，與《白色巨塔》的斗爭僅限于醫(yī)科大學(xué)內(nèi)部不同，《華麗家族》不僅要講述鋼鐵企業(yè)、銀行業(yè)的復(fù)雜關(guān)系，更要發(fā)散型地闡述出生產(chǎn)企業(yè)與金融業(yè)的互相支持互相利用，以此為背景衍生出的企業(yè)與金融的黑洞，更刺激政界干涉等種種復(fù)雜形態(tài)，結(jié)合當時波瀾壯闊，暗涌四伏的七十年代整個日本生產(chǎn)力上揚的歷史背景，顯然用電視劇這樣的藝術(shù)形式來表現(xiàn)會非常吃力。 鐵平形象絕對完美化 但編劇這樣處理的第一個弊端就是造成鐵平這個人物的虛幻化完美。鐵平這個人物的高大完全是建立在對鋼鐵企業(yè)的無比熱愛與執(zhí)著上的，原著中，首先反復(fù)強調(diào)鐵平是技術(shù)派出身，對于如何鍛造優(yōu)質(zhì)鋼鐵有著絕對的發(fā)言權(quán)。但對于這個電視劇只是匆匆?guī)н^，不僅沒有必要的放大與補充，還略去了原著中一些表現(xiàn)鐵平如何在技術(shù)上與工人爭論，最后說服工人的細節(jié)，這樣，在電視劇中完全看不出木村在技術(shù)上有什么過人之處，進一步來說，阪神鋼鐵的員工們是憑什么對這個總經(jīng)理那么擁戴的，在電視劇中完全找不到理由。原著同時又指出鐵平對經(jīng)營方面不僅不懂，更有些輕視的態(tài)度，這也是他最后受制于大介的根本。 但電視劇也沒有充分展開這點，還刪除了原著中一個重要情節(jié)：在美國要貨方忽然要求暫緩供貨，使得阪神鋼鐵陷入困境時，鐵平盡管不擅長經(jīng)營，還是毅然只身前往美國斡旋此次危機事件。同時壓縮這兩方面的因素使得木村飾演的這個鐵平，怎么看都在事業(yè)上的表現(xiàn)始終蜻蜓點水，過于浮面，這也是為什么有人看了以后說，木村演的鐵平看上去缺乏一個鋼鐵企業(yè)家的實干氣質(zhì)。 而雖然原著中也沒有很明顯的表現(xiàn)鐵平的負面影響，但對于在藝妓館狎妓之類的細枝末節(jié)也沒有太過隱諱，電視劇大概是因為照顧木村拓哉的形象，完全將這些負面因素省略，結(jié)果就出來一個毫無缺點的完美形象，太沒有說服力了。 編劇對于制造戲劇沖突顯然得心應(yīng)手，從第一集開始就牢牢抓住觀眾的心理，而且逐集推進，越到后面越是欲罷不能，絕對稱得上是編劇高手，問題是開播前就高呼這個版本將把原著以萬俵大介為重心的故事改成以他的兒子萬俵鐵平為中心開展故事。但直到最后一集之前，非但沒有感覺到鐵平是第一主角，反而強化了大介的掌控重心位置。 大介逼死鐵平岳父 電視劇一些小的改動就不說了，第一個比較大的改動是鐵平的岳父大川之死，原著中大川并非是被大介逼死的，只是自己的癌癥發(fā)作而死，這樣的改動本來無可厚非，甚至可以說非常出彩，既符合原著中大介的性格邏輯，也完全符合原著的精神。而原著中大川死前也沒有見到鐵平最后一面（當時鐵平正在因客戶方面出問題而在美國極力斡旋中，這個段落恰好也被編劇刪除）。問題是客觀上，這樣一增一刪，進一步強調(diào)了大介的陰深與狠毒，弱化了鐵平在整個故事中的分量。所以，這個改動可謂在兩個角色的對壘時無形中弱化了鐵平。再加上其他對鐵平戲份的削減，不知道劇組憑什么說把大介的重心交還給鐵平了呢？ 而且電視劇對于大介與鐵平的父子關(guān)系從第一集開始就針鋒相對，到大川死去的真相被鐵平知道后完全激化，兩者對立的矛盾遠比原著中來的早，原著是到了故事發(fā)展到三分之二的時候鐵平才懷疑自己的身世的，原著中此前鐵平對于大介還是一直是比較尊敬，因為還是需要父親的支持，所以一直沒有和大介翻臉，僅僅是無法親昵起來的態(tài)度。 吸收存款激烈程度被淡化 不知道是不是擔心新世紀的觀眾對上世紀的故事不感興趣，阪神銀行為了在短期內(nèi)大量吸收存款所做的努力，也被淡化，雖然和原著一樣保留了某個分行的角川行長（這個演員就是在《白色巨塔》中被唐澤壽明誤診的那個倒霉患者）為了達到存款目標累死的情節(jié)，但在電視劇中語焉不詳，讓人看得莫名其妙，怎么吸收存款還會死行長？看了原著才恍然大悟，原來那個時代的日本，每家銀行在吸收每個儲戶所做出的努力簡直是現(xiàn)代人所無法想象的，不但要挨家挨戶去分送禮物、籠絡(luò)農(nóng)戶，以及幫農(nóng)戶規(guī)劃資金的使用，承諾將來給于他們種種優(yōu)惠條件，甚至銀行職員還要幫農(nóng)戶們?nèi)シN田！原著將這些敘述得十分詳細，才能讓讀者或觀眾了解到分行行長面臨的壓力，這樣心臟病發(fā)作死掉才不顯得突兀。電視劇輕描淡寫地一筆帶過就使得行長的死毫無意義，莫名其妙。 改變二子的發(fā)展脈絡(luò)只為神化鐵平 鐵平的塑造不夠豐滿已經(jīng)成為事實，銀平的選角也有些問題，原著中的銀平是個用表面冷酷來掩蓋自己虛弱的早熟青年，內(nèi)心充滿掙扎欲望但又對現(xiàn)實毫無反抗能力的一個人，山本耕史的娃娃臉與銀平這個形象實在反差太大，表演上僅僅是強調(diào)了這個人物的虛弱，冷酷就談不上了，倒是有些過于玩世不恭了。刪除了三子這個女大學(xué)生角色可以理解，但最讓人困惑的是對二子這個角色的改編，原著中二子是反抗大介、相子最突出的一個人物，不僅絕對地反抗相子安排的既定相親局，事實上也造成了相子在總理夫人面前的失禮，而且更高調(diào)地堅決和四四彥共赴美國，掙脫了家庭的束縛，是整個家庭中最讓人激動的角色了。 電視劇居然將她改編成在高爐失火時主動提出與四四彥分手，唯一的解釋就是怕二子這個真正掙脫家庭束縛的形象奪了鐵平的光彩，除此之外，我想不出還有什么理由來這樣改編。 刪除三云被搞，增加法庭對質(zhì)戲 在鐵平自殺前不管是電視劇，還是原著都也有一個小高潮的營造：原著是大同銀行內(nèi)部針對三云總經(jīng)理開展的一場罷免運動，尤其是三云經(jīng)理在完全不知情的情況下參加內(nèi)部會議所遭受的突然翻轉(zhuǎn)，也是機鋒暗藏，高潮迭起，充分顯示了金融界的爾虞我詐與政界的黑暗骯臟。 電視劇中卻大刀闊斧，幾乎完全將這段抹去，只交代了一下結(jié)果，取代這段的是鐵平與大介在法庭的對峙，被編劇用作鐵平對父親大介的最后一擊，從戲劇效果來看，當然是非常強烈，然而在初審以后立刻就出現(xiàn)大介用帝國鋼鐵企業(yè)的人替代鐵平，撤掉鐵平對大介的起訴，不禁讓人奇怪，大介怎么這次反應(yīng)如此遲鈍，等開庭以后才想到撤銷鐵平職務(wù)，明顯與大介一貫精明謹慎的性格不符，而事實上，在小說中，大介最怕的就是這樣父子上法庭的輿論丑聞，因為無論鐵平是否成功，只要鬧上法庭，就將對萬俵家族的名譽產(chǎn)生最大的傷害，進而影響阪神銀行吞并大同銀行，所以大介是無論如何都不會讓這個事情鬧上法庭的，像電視劇那樣初審以后才中止，不僅小看了萬俵大介的城府與手腕，而且實質(zhì)上對輿論已經(jīng)完全失效，在 這樣的情勢下，事實上阪神銀行想吞并大同銀行就比較困難了。所以原著中其實鐵平根本沒有上法庭質(zhì)問大介這段。 鐵平自殺得毫無邏輯 不過電視劇的最后一集倒是拍得非常不錯，也真正將鐵平的主人公地位凸顯出來，用了將近90分鐘的容量來交代鐵平在整個自殺過程的前前后后心理活動以及與大介的最后對話，木村的演技在這一集中總算是充分體現(xiàn)出來了，最后對質(zhì)大介的一場戲被木村演得既悲又憤，更有回天無力的力不從心，與生為萬俵家族的無奈。但仍有一個重大的改編，與原著不一致，從嚴重程度來說，甚至可以說是不符合人物邏輯的。那就是，原著中直到死前，鐵平始終沒有機會去直接質(zhì)問大介，大介就是拒絕和鐵平見面，電視劇卻在鐵平離開家族之后又安排了和大介的最后一次交鋒，大介終于承認一直針對鐵平就是因為懷疑他是敬介的兒子，而鐵平才因此悲憤莫名，極度痛苦的。要說自殺，應(yīng)當是在這段對話之后自殺才是符合人物的心理發(fā)展的。然而，鐵平卻選擇在這之后奔赴筑波深山，那么顯然是已經(jīng)宣泄了情感，接受了這個事實，才在幾天后去深山的，如果一進山就自殺，那也可以理解為是想要儀式性地死在童年時和祖父經(jīng)常出入的地方，但偏偏是又過了幾天，直到大晦日（除夕）才自殺，就完全沒有直接理由自殺了，請問鐵平還有什么必要自殺呢？還好像一定要等到除夕才死一樣，太過刻意了。 而根據(jù)原著小說的情節(jié)，鐵平此后其實一直沒有機會質(zhì)問大介，因此非常郁悶，才去筑波雪山散心，直到此時他還沒有要自殺的念頭，到了除夕那天早上，是通過報紙得知三云總經(jīng)理因為處理阪神鋼鐵放貸事件被罷免，感到無比震驚，打電話去證實了這個消息之后，才萬念俱灰，懷著因為自己而造成好朋友遭受如此重創(chuàng)的愧疚心情決定自殺的。所以，雖然同樣是自殺，但心態(tài)完全不一樣，小說中是因為愧疚而自殺，電視中的死卻好像是因為對身世的憤恨而自殺，但自殺如此滯后又讓人莫名其妙。當然，因為是木村出演鐵平的關(guān)系，最后一集把鐵平又一次進行了人為拔高，將他塑造成一個懷有對受害企業(yè)員工謝罪，同時又有為了不讓自己的存在使家族蒙羞的心情，這樣一個高大形象的鐵平恐怕已經(jīng)完全不是原著小說中那個人物了，而是日本人心目中的國民偶像木村拓哉的完美化身，所以最高收視在這一集中飆升也是自然的吧，有日本朋友和我說，他們?nèi)毡救藢ψ詺⒌目捶ê椭袊灰粯樱瑢τ谀欠N為了顧及別人而自殺的人特別尊敬，不是視為懦夫而是視為英雄，顯然編劇正是深刻地體會到這種心理，才如此塑造的。 時代感不夠強烈 此外電視劇還有些小問題是，如何讓發(fā)生在上世紀70年代的故事來吸引現(xiàn)在的觀眾，別的不說，光是那時的衣服發(fā)型的審美趣味就和現(xiàn)在相差頗遠，如果真實按照當時的風潮，顯然會讓現(xiàn)代的觀眾無法接受，好在這是個正劇，所以基本上所有角色的造型都按最正統(tǒng)的路子走，男的大部分西裝，女的也是中規(guī)中矩的洋服，既不過分時髦、也不顯得落伍，基本上看不到時代的痕跡。同樣，絕大部分的室內(nèi)場景也很中庸，沒有刻意地渲染家族的豪華，唯一比較扎眼的是鐵平家的場景設(shè)計，這樣的大開間與屋內(nèi)擺設(shè)應(yīng)該明顯是現(xiàn)代人的眼光，特別是影壁的修飾方面尤其后現(xiàn)代，即使說那時的豪族可能受西方影響比較大，會傾向于西式設(shè)計，但也不至于會新潮到與現(xiàn)代的流行趨勢如此一致吧。鑒于以上因素，在看這個電視劇的時候，就經(jīng)常恍惚，到底是在說什么年代的事情呢？ 音樂很出彩主題歌尤其精彩 全劇最值得贊揚的是配樂（說句題外話，似乎每部日本電視劇中的配樂都無比適合），服部隆之的配樂與整個劇情貫穿得水乳交融，對于情節(jié)的推動、情緒的渲染與矛盾的烘托，都有著汗馬功勞，即使撇開電視劇本身，原聲大碟也自有其獨立的可聽性。而主題歌和《白色巨塔》一樣，又一次選用西方名曲，感覺非常到位，老鷹樂隊的《DESPRADES》配上劇作的內(nèi)容，無論是意境和歌詞表現(xiàn)的內(nèi)容，都讓人有些唏噓。至于為什么山崎的電視劇都喜歡用美國的曲子，應(yīng)該是考慮到那個時代的日本都是以美國為目標而追趕的吧。其實這首歌日本的平井堅也翻唱過，不過他的英語發(fā)音實在是比較汗！ 所以，總的來說，這個電視劇雖然還算不錯，比《白色巨塔》還是差遠了，雖然收視貌似比后者還高，為了國民偶像木村拓哉，為了萬惡的收視率，即使是山崎豐子的作品，也不得不削足適履吧。不知道山崎老師自己看了這個劇后會不會滿意呢？ （豆瓣的兄弟啊，我是電視劇開播時寫的這個文章，當時沒地方貼，只好貼電影版下面，你們也不幫我移過來！！！ ）