憤怒，是韓國電影一個相當重要的主題，幾乎所有野心勃勃的韓國電影作者，都有一種強烈的“控訴和洞穿什么”的欲望。在金基德的電影里，憤怒常常表現為殘酷的性和虐戀，在樸贊郁的電影里，憤怒體現為受害與復仇的辯證交替和冷酷殺戮。2006年耗資巨大的新片《野獸》，是繼《老男孩》、《甜蜜人生》之后，韓國電影一部筆觸粗狂、色調黑暗的，男性味道十足的作品，其主題同樣是潛在而彌漫的憤怒。    故事稍嫌老套：張道英（權相宇）是個爆裂刑警，遇事沖動，生活潦倒，母親重病住院，他無能為力，弟弟為籌集手術款得罪黑幫勢力而被當街殺害，他親眼目睹；檢察官吳振宇（劉智泰）冷峻沉穩，一心頑固恪守著法律的正義和尊嚴，妻子則欲棄他而去。兩人的共同敵人是黑社會老大愈江鎮，此人經過三年牢獄生涯韜光養晦，終于一朝頓悟——黑社會若謀長遠發展，必須涉足政界，和政府媾和。由于占盡黑白兩道的先機，愈江鎮根本不把兩個小小的對手放在眼里，關鍵時只需略施手段陷害，兩個為捍衛法律而付出巨大犧牲的國家武器，反成了眾人唾棄的階下囚。忍無可忍之下，張道英借母親的葬禮逃亡，找到愈江鎮并當街連開數槍，然而黑幫老大沒有死透，張警官反倒慘死在眾目睽睽之下。一年后，刑滿出獄的失職檢察官吳振宇再度找到愈江鎮，對其連開6槍，為朋友報了仇。    這實在是一部道德感沉重的電影，手法商業，目光深邃，但意境上卻沒有《辣手神探》、《喋血雙雄》似的灑脫快意，也不如《野獸刑警》那么長于捕捉人物生動的性格細節，兩個淪落天涯的執法者之間，似乎總少些蕩氣回腸的豪情場面，他們的交流從來就不夠深入徹底，所以直到影片結尾，我們也沒能感受到他們之間忠肝義膽的“手足之情”——要知道，韓國電影可是向來極端重視手足之情的——人物塑造相對扁平，這是影片的一個不小的遺憾。但不刻意在這方面煽情，并不一定就是壞事，淡化這種情節劇中濫俗而略顯浮夸的男性情誼，轉而在影片后半部集中渲染突出那種毫不掩飾的巨大憤怒，似乎才是這部電影的真實意圖。假如沒有政治的介入，這部電影里的憤怒可以會被看作是沒有意義的——單純的黑社會暴力從來都不足以令人崩潰，只有當民眾清醒地認識到，權力政治不知羞恥地和黑社會密切媾和、沆瀣一氣、顛倒黑白的時候，那種壓抑已久的顛覆感和憤怒情緒，才會驟然爆發。法庭上，檢察官吳振宇的憤而失態，也許不僅體現了他人格上的小小缺陷（分裂），將他徹底擊倒在地的，其實恰恰是法律被惡人利用猥褻時的丑態。    一個潦倒的爆裂刑警失去對法律的最后一絲信任，一個相信上層正義的檢察官失去對懲惡除奸的熱忱，他們被毫不留情地扔進了監獄，尊嚴跌個粉碎，而黑幫老大卻在鮮花和保鏢的簇擁下，在堂而皇之地聽著他媽的該死的音樂會！這也許不是韓國社會的全部現實，但起碼是一部分。憤怒便由此處冉冉升起。為了通過膠片使這種憤怒情緒進一步擴大化，也為了使被道德感壓抑、折磨了兩個小時的觀眾得到起碼的宣泄，導演特意在影片結尾安排了這樣一個高潮段落——十字街頭的槍戰：支離破碎的警官張道英，用手槍對準靠在電話亭邊的黑幫老大，同時一百支特警長槍卻正對準他的胸膛！張警官試圖點燃最后一支煙，隨后他努力向敵人開了一槍（沒打中），一百發同僚的子彈立刻毫不猶豫地徹底把他射了個粉碎！無論你看過多少電影，多么熟悉這樣的最后一分鐘煽情場面，你還是不可能毫不動容，那是一種巨大而抽象的絕望，洞穿了整個韓國的昨天、今天，也許還有明天。