《淡藍琥珀》與《海邊的曼徹斯特》是不一樣的 不只是男女主角、喪子或喪夫、他人的責任還是 自己的失職，更根本的區別在導演對角色的態度 《海邊的曼徹斯特》的男主因為自己的失責造成 孩子們喪生，感官于是奔潰，感知陷入失效狀態 阿弗萊克不需要“表演”，電影便客觀呈現出一個 男人真實的痛苦，通過一次次不同的遭遇和情境 《淡藍琥珀》是不同的，女主遭受不幸后的狀態 都是通過神情、話語和行為這些手段表達出來的 她陷入了精神失常的狀態，觀眾從她外在的表現 被動地感知到此點。兩部電影本質的區別就在于 《海邊的曼徹斯特》與觀眾間隔一段必要的距離 客觀呈現男主角的痛苦，這反而引發了共情，而 《淡藍琥珀》看似主觀呈示女主角的心理狀態，對 觀眾來說卻成為一種強迫，迫使他們去感受女主 極端的悲苦境況，從而導致了強烈的厭惡與反感 《淡藍琥珀》看似從女性主義的立場出來，呈現 女人在喪夫后陷入的極端痛苦狀態，背后實際是 男性導演對女性心理的暴力想象，女主角的悲慘 遭遇實際上沒能引發任何同情。與此同時，電影 過度使用虛浮美觀的鏡頭表現進一步說明創造者 在表達時缺少必要的真誠，只是在劇本創造過程 設計一個個情節點，讓角色不斷遭遇痛苦的境遇 同時妄圖通過這種悲情的販賣來引發觀眾的同情 其中沒有任何日常生活的質感可言，細節是完構 一部電影完整體驗的關鍵所在（侯孝賢意義上的 《淡藍琥珀》是真“PPT電影”，徒有其表的鏡頭 鋪陳的敘事節點：相識、死亡、糾紛、幫傭…… 只不過導演聰明地將其打混在閃回的容器中，讓 觀眾難以辨清：影像只提供信息，沒能創造體驗 我們要像拒絕一位擅長撒謊的渣男那樣拒絕這部 電影，因為它只有對女性心理和情感的無知消費