觀影建議：片方爸爸很有錢，聘用了諾蘭的御用攝影師，大篇幅地使用了IMAX拍攝，大屏幕食用更震撼。這是一種奇觀式的震撼，但其實樓主沒被嚇到，抖M們可以收斂一下期待。 讀了讀網(wǎng)友們對電影各式各樣的解讀，受啟發(fā)的同時還不滿足。 首先不敢茍同種族隱喻的一些推測，比如猩猩自比黑人這樣略有侮辱性的隱喻。電影確實揉入了美國黑人的歷史文化背景，但討論的話題遠比種族更廣闊。我也并不覺得少了種族隱喻會使電影遜色，因為皮爾對黑人電影的第一貢獻不在于隱喻，而是展現(xiàn)黑人電影創(chuàng)作者對更多類型片的把控力。雖然本片的驚艷程度不見得高于皮爾的處女作《逃出絕命鎮(zhèn)》，但《不》還算一部視聽流暢，劇本考究的電影。若說美中不足，則是神秘主義色彩蓋過了某些劇情邏輯，讓人看不真切全圖，所以這里講講我的理解，僅供各位參考討論。 【以下劇透】 【以下劇透】 【以下劇透】 【以下劇透】 【以下劇透】 【以下劇透】

1.奇觀是 不能自拔的陷阱 從電影藝術(shù)誕生的一刻開始，奇觀便是大銀幕的長久主題：從1895年的《火車進站》，放映廳內(nèi)仿佛駛出真實的列車；到1933年的《金剛》，五十英尺高的巨大猩猩登上帝國大廈，震撼一代影迷；再到1982年，斯皮爾伯格的《ET》，飛過月亮的自行車，更成為影史經(jīng)典鏡頭。這些奇觀之所以為奇觀，源于其不可思議，不可解釋。但對奇觀的追求，是在神秘和未知中冒險，有著被未知傷害的風(fēng)險。 《不》的元命題，便是這樣一個編織的陷阱：我們被奇觀吸引，我們被奇觀吞噬。 電影開場的情景喜劇《Gordy‘s home》中，黑猩猩Gordy通過與人互動收獲了觀眾的收視與喜愛，如同馬戲，成為被消費的影視奇觀。但猩猩體內(nèi)也潛伏著危險的獸性，被生日派對的氣球爆炸聲驚擾后，猩猩野蠻地襲擊了片場的演員，給史蒂文延飾演的角色Ricky“Jupe”造成了難以磨滅的童年陰影。這場悲劇，其實并非完全虛構(gòu)，而很大程度上映射了2009年震驚全美的黑猩猩演員Travis襲人案。在那次殘酷的真實意外中，受害人Charla Nash死里逃生，但失去了幾乎整個面部和除一只拇指外的所有手指。電影中的受害者小女孩長大后參加Ricky的演出，便帶著與當(dāng)年Charla在奧普拉脫口秀的采訪中同樣的面紗，以掩蓋面目全非的臉。

猩猩處于躁狂狀態(tài)時，與其直視是動物界具有普遍意義的挑釁行為，會引起野獸的攻擊。片場的男演員曾試圖馴服猩猩，與其直視對峙，導(dǎo)致被殘忍攻擊。這種規(guī)律在后來與飛碟的對峙中也同樣適用。每次為了一飽奇觀的眼福，人類總不可救藥地觸發(fā)奇觀的反噬，不論是受驚的猩猩，還是兇猛的地外生物。 雖然經(jīng)歷事件全程，小演員Ricky奇跡般毫發(fā)無傷，躲在桌下的他避免了與發(fā)狂的猩猩對視。諷刺的是，這并非因為Ricky明白如何與猩猩互動，而僅僅是因為他的目光落在了另一個更加不可解釋的奇觀上：一只詭異地立起的鞋子。最終猩猩平復(fù)下來后才注意到Ricky，但未襲擊他，而是在被警察擊斃前，與其做了劇中經(jīng)典的擊拳動作，永遠地定格在了Ricky的創(chuàng)傷記憶中。因為擊拳是猩猩演員受訓(xùn)練學(xué)會的動作，不是自然狀態(tài)獸性大發(fā)時能做出的行為，暗示這時猩猩已經(jīng)恢復(fù)了平靜。 可惜的是，這段神秘的遇險經(jīng)歷，并沒有使Ricky警惕，反而加深了他對奇觀的迷戀，所以長大后的Ricky做起了游樂場的奇觀秀（Jupiter‘s claim），并在辦公室隔壁打造了紀(jì)念Gordy的展覽室，通過Gordy推廣自己。“Gordy is killing it on that stage.” 在Ricky的回述中，killing it一語雙關(guān)，似乎猩猩的襲擊不是悲劇，而是一種博取喝彩的表演。因為當(dāng)年片場演員中只有他毫發(fā)無傷，甚至讓他產(chǎn)生了自己能夠理解與駕馭一切奇觀的錯覺，引誘著Ricky最終墜入了更大更危險的陷阱。 2.奇觀是 不被馴服的捕食者 這個更大更危險的陷阱，便是貫穿電影的飛碟。 當(dāng)你仰望偌大的天空中纏綿的云朵，有沒有曾注意過，有一朵永遠定格，那是它在庇護一個秘密。偶爾會有人瞥見這個秘密的一瞬，人們對它著了迷，猜測數(shù)不勝數(shù)，但總是繞不開天外來客的飛船。 但它不是飛船，它是動物，是食物鏈的頂級捕食者，是大自然最不可思議的奇觀。 它潛伏云朵之上，所到之處電磁不能運作，御風(fēng)而來，風(fēng)卷殘云而去。它從不輕易展示它的全貌，但也不會向任何人低頭，會吞噬一切試圖駕馭它直視它的無知者。 Ricky便是這樣的無知者，他從男主OJ的農(nóng)場買馬以投食給飛碟，向觀眾展示絕對的奇觀，他夾克上的圖案暴露了這樣的預(yù)謀。可是，馬兒本能地拒絕走向飛碟，飛碟亦如電影開篇的舊約摘錄，以最為奇觀的方式吞食了游樂場所有人。奇觀的看客們，被消化為血水，消化為接下來影院內(nèi)最毛骨悚然的影像奇觀的一部分。飛碟將這血水，連帶不能消化的金屬鑰匙硬幣，瓢潑到OJ家的房子上，猶如野獸的咆哮，咆哮著它的支配不容挑戰(zhàn)。

Some animal just don’t want to be tamed/有的動物就是不愿被馴化，訓(xùn)馬師父親曾經(jīng)告訴OJ。雖然電影開場他就被飛碟吐出的硬幣擊穿眼睛進入大腦身亡，但他敬畏生靈的態(tài)度傳承給男主，幫助OJ避免了與飛碟的直接對抗而被吞噬。在劇組時，OJ就勸不要給馬兒照鏡子，因為他明白直視鏡中自己的眼睛會使馬兒受驚，也是后來不要直視飛碟的伏筆。 而OJ一家馴馬師的設(shè)定，是皮爾對黑人前輩的平反。雖然歷史上第一部公映的電影是1895年的《火車進站》，但早在1877年英國攝影師埃德沃德·邁布里奇就發(fā)表過一組黑人騎馬的連續(xù)影像（The horse in motion），才是最早技術(shù)意義上的電影。由于歷史原因，片中的黑人騎手并未留下姓名，皮爾將男女主一家設(shè)定為這位無名騎手的后裔，即有故事恰當(dāng)性又極具歷史反思感。

父親去世后，OJ被迫繼承馬場越來越難做的生意。原本為好萊塢提供馬匹，但在萬物皆可CGI的趨勢下，家族業(yè)務(wù)收到越來越多的擠壓。OJ不得不將馬賣給Ricky維生。 在父親去世和被劇組開除的雙重打擊下，OJ喪眉搭眼，消極度日，目睹飛碟后也極為克制，和周圍人的狂熱與躍躍欲試形成鮮明對比。妹妹Emerald想被奧普拉采訪大紅大紫，電器店店員Angel想要滿足他陰謀論的好奇心，攝影師Holst則要完成影像藝術(shù)的至高追求，Ricky更受奇觀情結(jié)推動，鋌而走險試圖馴化飛碟。每個人都向著奇觀索取，只有男主心如止水，無欲無求。 電影標(biāo)題的“不（Nope）”，與其說像粉絲猜測的那樣，是Not of Planet Earth的縮寫，其實是OJ對奇觀的拒絕態(tài)度，略帶黑人口語的戲謔感。而OJ能夠抵御奇觀的誘惑，一是他了解動物習(xí)性不敢對抗與直視，二源于他日常消極的狀態(tài)。即便OJ跟隨周圍人追尋過飛碟，有這種對奇觀的拒絕，拒絕消費奇觀，拒絕被吞噬，反而最終成為他與飛碟接觸還能全身而退的關(guān)鍵。 3.奇觀是 不可能的影像 倘若只是單純勸退觀眾消費奇觀，那電影觀感可能會更道貌與老套三分。但最終觸動我的是，在親手否定對奇觀的追求后，皮爾居然用膠片的情懷和浪漫再次向飛碟發(fā)起了挑戰(zhàn)，推動故事進入高潮，也升華了角色自我實現(xiàn)。 當(dāng)主角團隊幾人坐在一起討論如何拍攝飛碟的計劃時，Angel問道，除了錢和名氣，我們還有其他追求的東西吧？ 對于已被視作傳奇攝影師的Holst而言，想必他不缺金錢或名氣。妹妹Emerald第一次聯(lián)系他時，他形容Emerald的追求遙不可及，像在做一個無法醒來的夢，但Holst自己不也沉溺在夢中不醒嗎？他偏執(zhí)地一遍遍回放那些攝影卡段，什么樣的作品可以突破傳奇的名號？對于日漸衰老，需要吃藥工作的Holst來說，這也許是不可能的了。不可能的影像（Impossible shot），Holst自己如此形容。 然而，在得知Jupiter‘s claim的人群消失（被飛碟吞噬）后，Holst意識到Emerald所說的飛碟是真實的。飛碟神秘稀有不可馴服，在影像的奇觀史中，世人從未成功記錄過它真實的全貌，這不正是他所苦苦追求的不可能的影像嗎？ 于是這次他主動來找兄妹，提出使用手搖式攝像機，以免收到飛碟的電磁干擾。在Angel的一并幫助下，他們聰明地利用鼓風(fēng)機吹起的氣球人，捕捉飛碟在云層的位置，并做了精巧的如何接觸它的對策。OJ騎馬作為誘餌吸引飛碟，因為飛碟早先吞食假馬被騙過，OJ攜帶了假馬上的彩色掛旗，被吞噬前放出，虛晃飛碟而逃生。 即便中途受到過好萊塢媒體TMZ的狗仔干擾，他們的計劃還算順利，Holst也從遠方拍攝到了飛碟。然而他并沒有止步滿足，最終他還是沒能抵御奇觀的誘惑而踏入陷阱。“We don‘t deserve the impossible shot（我們還不配得到不可能的影像）”，Holst在拋給Angel這句話后，便跑到高處，為了拍到飛碟更近距離的鏡頭，被飛碟吸入，他做出了他認為終于配得上影像的自我犧牲。 被Holst挑戰(zhàn)后，飛碟向偷食影像禁果的主角團展開了吃人的報復(fù)，翻轉(zhuǎn)出使徒一般的驚悚而流暢的形體。Angel通過裹上帶刺的鋼絲逃過一劫，而兄妹兩人相互掩護相互配合與飛碟回旋。電影最后這一幕火力全開，奔跑的大全景IMAX鏡頭，緊張到飛起的配樂，膠片成為武器，追逐與拍攝也是一種戰(zhàn)斗。這場戰(zhàn)斗無關(guān)輸贏，甚至無關(guān)拯救，僅僅為了重新捍衛(wèi)影像奇觀的情懷，皮爾為影迷和電影創(chuàng)作者傾注的是最后的熱血。電影前半程鋪陳的否定命題，不要掉入奇觀的陷阱，不要試圖馴服奇觀，到電影終點有且只有一種例外，那就是回歸影像創(chuàng)作的初心。 也許好萊塢的生意日漸淡薄，但膠片上的OJ躍馬飛馳，還是電影起點的黑人騎馬圖，還是初心。 不過對于妹妹Emerald來說，曾因性別被排擠出家族事業(yè)，影像創(chuàng)作的初心帶有更多歷史的苦澀。她的第一匹馬兒叫Jean Jacket，卻被父親轉(zhuǎn)交給哥哥OJ。可是，Emerald才是家中天生的表演者，夢想在好萊塢成名的她有一萬個理由不甘心。 所以最后一刻完成對飛碟拍攝的，只能是Emerald。 這不僅因為Emerald是拍攝行動的推動者，更因為她要奪回影像的創(chuàng)作權(quán)，是一次歷史的補償。OJ提議給飛碟起名Jean Jacket，與當(dāng)初Emerald沒能訓(xùn)練的馬兒同名，現(xiàn)在也應(yīng)該返回給Emerald馴服。當(dāng)年失去了父親的關(guān)注后，年幼的Emerald在窗口看哥哥騎著Jean jacket，哥哥OJ指指自己的眼睛又指指Emerald，安慰妹妹。當(dāng)現(xiàn)在的Emerald跨上摩托時，OJ同樣指指眼睛指指妹妹，鏡頭用充滿輪回儀式感的方式，將故事的主角還給了Emerald。 一個女性黑人英雄，摩托上颯爽飛奔，這也許是皮爾之前都不可能的影像。但影像中的元素，充滿了對科幻電影史的致敬。皮爾在采訪中毫不避諱地表示，他在致敬1988年的二次元科幻經(jīng)典《阿基拉》，Emerald用摩托車測滑，是科幻迷們刻入骨髓的經(jīng)典鏡頭。另外，飛碟吞入Ricky的氣球爆炸，也與《大白鯊》中吞食氧氣罐爆炸的結(jié)局異曲同工。 最終Emerald用井口攝像機，拍下了飛碟捕食氣球那不可思議的一瞬，像一只華麗的蝴蝶撲火。用熱血追逐最不可能的鏡頭，用膠片定格最難忘的奇觀。對于影迷最浪漫的結(jié)尾，我想也就是這樣了吧。