當不少口味獨特的資深影迷仍然沉迷在去年兩部爭議之作《陰風陣陣》和《刺心》里復古魅惑的美學風格而津津樂道之時，大家看來忽略了另一位繼承達里奧?阿基多（Dario Argento）衣缽，在美學風格上最貼近70年代意大利“鉛黃電影”的英國導演彼得·斯崔克蘭德（Peter Strickland）。這位導演似乎一直鐘情于邪典題材，或者說普通常見的題材在他的鏡頭下都能呈現出詭異的邪典意味，之前兩部作品《邪典錄音室》和《公爵蝶戀花》都是如此。如果說《邪典錄音室》是在聲音上大做文章（講述錄音師為一部邪典片配音的工作），那么這部新片則在視覺色彩上給觀眾帶來強勁的沖擊力。 影片講述由一條換季打折的嬌艷紅裙而引發出兩樁血案，前后奪走四條人命。影片分成兩個部分，前面是講述女黑人與兒子，另一個則是洗衣機維修工程師和他的女友。兩個故事人物之間沒有直接聯系，全靠這條奪命紅裙牽連起來。這個恐怖驚悚題材有90年代港產片那種粗制濫造的暴力血腥場面，神秘的性暗示刻畫（裙子的絲質），以及無厘頭的幽默色彩（洗衣機）。然而，美術造型、色彩光線、配樂卻具有獨樹一幟的風格。開頭用幾張靜態照片配上畫外音來預告整個故事的關鍵情節，就讓人看出這位導演強烈的作者意識。 女售貨員跟顧客互動時詭異的動作與晦澀的對話，商店結束營業后售貨員與經理匪夷所思的情節，以及充滿色情隱喻的時裝模特，不禁令人毛骨悚然。相比之下，影片主題比較淺顯直白，矛頭指向無止境的物質主義與消費主義對人類身心造成的困擾。然而，太多風格化的手段，喧賓奪主的符號意象，以及演員夸張迷惑的演繹，令原本尖銳的批判意味逐漸削弱，作者風格完全蓋過敘事邏輯，最終淪為一部名符其實的邪典片。