看下來(lái)這個(gè)劇情節(jié)還算好，就是第一集的案情勾不起緊張刺激，剩下兩集一集比一集好。男主顏值在線，每一幀都帥到飛起。本來(lái)是沖著弗洛伊德來(lái)看的，但是精神分析的內(nèi)容也不算很多。下面這幅畫(huà)，令人十分驚嘆！下面評(píng)論是我在網(wǎng)上找的一篇未知名的論文，對(duì)于這畫(huà)的相關(guān)評(píng)論好像并不多。大家看看吧。

[摘 要]《貝多芬飾帶》在克里姆特個(gè)人的創(chuàng)作生涯中占有重要地位，同時(shí)也是世紀(jì)末維也納文化藝術(shù)的象征。 [關(guān)鍵詞]克里姆特 藝術(shù)語(yǔ)言 精神理念 一、《貝多芬飾帶》描述 《貝多芬飾帶》是克里姆特為1902年第十四屆分離派展覽而創(chuàng)作的壁畫(huà)。這次分離派展覽的主題是向貝多芬致敬，共有二十三位藝術(shù)家參展。其中，較為重要的是位于展廳中央的馬克斯?9?9克林格的貝多芬雕塑和沿展廳的三面墻壁展開(kāi)的克里姆特的貝多芬裝飾壁畫(huà)。自然主義風(fēng)格的貝多芬全身像雕塑，位于主展廳中央，正面像入口。克里姆特的壁畫(huà)依墻面，分為三個(gè)部分：位于雕塑后面的正面墻面，主題是“敵對(duì)勢(shì)力”，尺幅為2.2×6.36m；左側(cè)墻面的主題為“對(duì)幸福的渴望”，尺幅為2.2×13.78m；右側(cè)墻面的主題為“在詩(shī)與愛(ài)中獲得滿足”，尺幅為2.2×13.78m。展覽的主題，體現(xiàn)了分離派以貝多芬精神表達(dá)以藝術(shù)影響生活的理念。克里姆特的《貝多芬飾帶》的展出，再一次引起了廣泛的爭(zhēng)議。 《貝多芬飾帶》是一幅大型寓意性作品。在克里姆特自我重構(gòu)過(guò)程中，這幅作品是出于精神危機(jī)中的藝術(shù)家，在經(jīng)歷了哲學(xué)層面生命意義的探尋、分離派的反叛以及對(duì)心理本能的發(fā)掘，在繪畫(huà)中呈現(xiàn)這一自我重構(gòu)的歷程，并表達(dá)在藝術(shù)與愛(ài)中實(shí)現(xiàn)自我拯救和生命意義的精神理念。這幅作品不但在克里姆特個(gè)人的創(chuàng)作生涯中占有重要地位，同時(shí)也是世紀(jì)末維也納文化藝術(shù)的象征。 二、貝多芬主題意義 分離派展覽以貝多芬為主題，表達(dá)自己的藝術(shù)理念，具有多重含義。德國(guó)作曲家貝多芬是維也納古典樂(lè)派的代表，也是西方浪漫主義音樂(lè)的先驅(qū)。其卓越的音樂(lè)天賦、富于叛逆精神的個(gè)人氣質(zhì)、堅(jiān)定的意志和崇高的社會(huì)責(zé)任感，構(gòu)成他作為一個(gè)音樂(lè)家的特殊品質(zhì)。他一生的創(chuàng)作都體現(xiàn)了對(duì)自由平等的向往和對(duì)命運(yùn)的不屈抗?fàn)帯Ｋ诮豁懬校詴r(shí)代和個(gè)人的命運(yùn)為題，把深刻的哲理和感人的藝術(shù)形象相結(jié)合，表現(xiàn)從斗爭(zhēng)到勝利、從黑暗到光明、從苦難到快樂(lè)的資產(chǎn)階級(jí)上升時(shí)期的精神歷程。分離派藝術(shù)家以向貝多芬致敬的方式，以貝多芬的英雄主義精神，表達(dá)他們反叛傳統(tǒng)、追求自由、以藝術(shù)拯救人類(lèi)的藝術(shù)理念。 克里姆特在創(chuàng)作中直接參考了貝多芬第九交響曲的最后樂(lè)章和以詩(shī)人席勒的《歡樂(lè)頌》為歌詞的合唱部分。貝多芬用音樂(lè)描述了人類(lèi)的英雄，經(jīng)過(guò)艱苦的斗爭(zhēng)，經(jīng)歷種種磨難，最后戰(zhàn)勝一切，使人類(lèi)得到解放和自由，到達(dá)理想王國(guó)。 三、《貝多芬飾帶》分析 貝多芬在第九交響曲中用音樂(lè)描述人類(lèi)的英雄，在同現(xiàn)代文明的混淆和墮落及來(lái)自上層的束縛的對(duì)抗中取得勝利的主題，這也是古希臘神話中普羅米修斯等英雄人物原型所蘊(yùn)含的精神內(nèi)容。克里姆特運(yùn)用裝飾性的繪畫(huà)語(yǔ)言重構(gòu)了這一主題。左側(cè)墻面是壁畫(huà)的起始，主題是“對(duì)幸福的渴望”大面積完全裸露的石灰背景，為裝飾性的人物形象提供了一個(gè)抽象的空間，因抽象而獲得了一種無(wú)限性。 一組著白衣的天使夢(mèng)游般緩緩飄過(guò)，衣飾和軀體水平方向的起伏波浪線更為減弱了人物的量感。天使程式化的閉目的面孔似乎沉浸在夢(mèng)中等待喚醒。三個(gè)以線描繪出的側(cè)面形象，蒼白、瘦弱、沒(méi)有任何裝飾的赤裸身軀不帶絲毫的性感。他們代言苦難中的人們?cè)跒閷で蠼夥藕驼鹊挠⑿鬯托小＿@個(gè)年輕的英雄、人類(lèi)的拯救者，手執(zhí)寶劍，全身被金色的盔甲武裝起來(lái)，只露出表情堅(jiān)毅的頭部和臉。他身體側(cè)向右方，似乎是要啟程開(kāi)始尋求人類(lèi)解放和拯救的充滿斗爭(zhēng)的艱苦征程。在他身后上方是兩個(gè)女性的頭部。左邊的是智慧女神雅典娜，右邊的是阿弗洛狄特，她們和年輕的男性英雄形成一個(gè)同一體，似乎是幫助他克服拯救人類(lèi)的過(guò)程中將遇到的困難。三個(gè)人物緊密地聚合在一起，彼此間沒(méi)有空隙。他們被由女性的長(zhǎng)袍和頭后的金色魚(yú)鱗狀裝飾組成的柱形更為緊密地圍合在一起。這個(gè)柱形可以被讀解為菲羅斯，這無(wú)疑強(qiáng)化了拯救者的男性力量。 中間墻面壁畫(huà)的主題是“敵對(duì)勢(shì)力”。背景完全以暗色的、魚(yú)鱗狀和蛇皮狀的裝飾圖案所覆蓋。畫(huà)面底層還有像猿人一樣的怪物，它是古代神話中最殘暴的特瑞法力斯。與黑暗的背影形成強(qiáng)烈對(duì)比的女性形象，從左到右分別為：疫病、瘋癲和死亡，她們是特瑞法力斯的女兒們，即三個(gè)蛇發(fā)女怪；還有好色、苦惱和貪婪、憂傷。畫(huà)面上方骷髏般的女性形象代表著暴力。這些是人類(lèi)的敵對(duì)勢(shì)力。克里姆特以各種女性形象，借助神話寓言的原型，表達(dá)了他對(duì)疫病、瘋癲、死亡、貪婪、好色、暴行、苦惱和憂傷等抽象概念的理解。這些代表敵對(duì)勢(shì)力的女性形象，既是丑陋的、可憎的和具有攻擊性的，又呈現(xiàn)了病態(tài)的性感，具有一種可怕的性質(zhì)。這是人類(lèi)的英雄在尋求解放之路上，必然要面對(duì)并與之斗爭(zhēng)的敵對(duì)勢(shì)力。 右側(cè)墻面的主題是“在詩(shī)人與愛(ài)中獲得滿足”。背景又恢復(fù)了左側(cè)墻面的亮色調(diào)。飛翔在畫(huà)面上方的天使們象征著人類(lèi)的祈禱和向往，穿過(guò)整個(gè)畫(huà)面，懸浮在自由自在的空間里。她們伸直手臂，衣裙舒展著。而她們合攏的雙目，似乎是暗示在夢(mèng)境中尋著歌聲飄過(guò)天堂。象征藝術(shù)的繆斯以側(cè)面呈現(xiàn)。她是藝術(shù)家精神的引領(lǐng)者。在她朝向的一側(cè)，是高聲吟唱著“歡樂(lè)頌”的天國(guó)唱詩(shī)班。在金色背景中她們整齊的排列和相似的外形，使她們也被物化為裝飾符號(hào)，和其他的抽象裝飾符號(hào)交織在一起，組成了美好但似乎單調(diào)的天國(guó)圖景。 在《貝多芬飾帶》中，克里姆特通過(guò)裝飾和象征的繪畫(huà)語(yǔ)言，從心理本能出發(fā)闡述貝多芬第九交響曲的英雄主題：人類(lèi)的英雄，肩負(fù)解放人類(lèi)的使命，在智慧和愛(ài)的保護(hù)下，與敵對(duì)勢(shì)力斗爭(zhēng)，最終在詩(shī)和藝術(shù)的引領(lǐng)下，進(jìn)入幸福和愛(ài)的天國(guó)。同時(shí)，對(duì)人類(lèi)的解放和拯救，亦是英雄的自我拯救。克里姆特在精神危機(jī)中對(duì)生命意義的追問(wèn)似乎有了答案。但克里姆特的對(duì)自我和人類(lèi)的解放的闡釋，藉由裝飾和象征，賦予英雄主題以一種個(gè)性化的、心理層面的誤讀。 《貝多芬飾帶》確立了在藝術(shù)與愛(ài)中實(shí)現(xiàn)自我拯救的精神理念和象征性裝飾化的藝術(shù)語(yǔ)言，從而完成精神和藝術(shù)自我重構(gòu)。這一過(guò)程中，克里姆特確定了世界觀，并找到適合的藝術(shù)語(yǔ)言，其內(nèi)在心理的自我危機(jī)感也在創(chuàng)作中得以升華而緩解。他既成為備受爭(zhēng)議的公眾人物，又被公認(rèn)為是當(dāng)時(shí)最為杰出的藝術(shù)家。雖然遭到統(tǒng)治階層傳統(tǒng)理性主義者和社會(huì)輿論的抨擊，但同時(shí)得到代表先進(jìn)文化并具有雄厚經(jīng)濟(jì)實(shí)力的自由主義群體的認(rèn)可和接納。 除此之外，在第二集匯集了猶太人問(wèn)題，讓整個(gè)劇在政治議題上顯得很有歷史厚重感。這是一戰(zhàn)也還未爆發(fā)的1906年。但是民間在族群?jiǎn)栴}上，已經(jīng)暗流涌動(dòng)。