“我的故事總是發生在夏天。炎熱的氣候使人們裸露得更多，也更能掩飾心中的欲望。那時侯，好像永遠是夏天，太陽總是有空出來伴隨著我，陽光充足，太亮，使得眼前一陣陣發黑?！?p>或許是電影《陽光燦爛的日子》的這段開場白過于經典，當《夏日往事》的長鏡頭在光影中徐徐展開時，我腦子里忽然劃過了這段念白。是的，青春與夏日有著太多相似的意向：炎熱、熾烈、陽光充足，漫長無邊……

《夏日往事》就是在一抹亮色中啟幕的：14歲的小鎮少年邵杰躲在家里看小電影，抽出一卷衛生紙正準備和劇中人物分享彼此快樂時，突然被窗外的死黨苦瓜發現。惱羞成怒的邵杰沖出屋外。兩個少年，豁然闖進夏日的陽光里，撲通，撲通跳入湖中?；馉C的小電影，明晃晃的太陽光和清涼的湖水，這一組注滿“冰火兩重”感官體驗的鏡頭，以一卷倉惶扯拽的衛生紙為隱喻，拉開小鎮少年生理發育與情感成長的青春畫卷。 《夏日往事》是孫時導演從美國雪城大學取得電影藝術碩士學位后指導的第一部青春片。大概因為導演正直青春，電影鮮亮明艷的色彩和嫩生生能掐出水兒來的人物質地，始終給人一種蔥翠逼人的感覺。說實話，很久沒看過這么脆嫩鮮活的片子了。以下，聊一聊我喜歡這部電影的幾個地方： 1它拍出了青春明媚的性感，而非妖媚的放蕩； 從韓國的《色即是空》到山姆大叔的《美國派》系列，近些年，展現青春發育的電影花樣翻翻，層出不窮。這其中有一大部分片子，走了直露放浪的路子，有的滿場撩騷，毫無敘事，有的堆砌“生理體驗”，缺乏“情感交融”，電影一啟幕，便如脫韁的野馬在直男、直女的感官世界里長驅直入，一騎絕塵。 孫時導演很好地把控了電影尺度。他的鏡頭語言真誠、率意、溫和，又恰到好處地做到了自然、節制。邵杰在初見英子時怯生生又賊兮兮的眼神；苦瓜反復撩撥邵杰的熱辣對白；二人在發現偷來的小電影碟片被混混王龍捷足先登后，要找他干架時飆升的荷爾蒙；在鏡頭里反復晃動著的少年白花花和礦工黑黢黢的肉體；以及小鎮蘢蔥的田野和粼粼湖光，這些元素已然共同織就了一副性感而鮮活的青春圖景。 挑開紫色珠簾，女一號英子登場了。然而導演并沒讓她用一個嫵媚的笑容顛倒眾生。否則，那就是莫妮卡·貝魯奇走在西西里小鎮上的套路了。英子漂亮，但她并不妖艷----白皙的皮膚、簡短的馬尾辮和靛藍色的連衣裙，讓她的美貼近凡塵。英子性感，但她并不靠豐滿的胸脯、修長的大腿豪奪眼球，反而她優渥的家境，爽朗而略帶叛逆的性格，讓她在小鎮之中出挑、性感，一下就成為邵杰和苦瓜“心頭好”。 導演的鏡頭內斂、克制。他不用肉體、器官的特寫來刺激荷爾蒙，不用夸張、俗鄙的發情式表演來煽動欲望。借用十四歲少年的自然視角表達機體內跳竄不安的“力比多”，既保持了對女性角色的尊重，又讓全片顯得浪漫、真實，他拍出了青春明媚的性感，而非妖媚的放蕩。這個荷爾蒙蠢蠢欲動的金色夏日，像極了剛出爐的蛋撻，黃得流油，熱得冒泡。

2 它用多線敘事舒展少年心事：疏朗而糾結；美好亦陣痛； 苦瓜剛強而時常魯莽，邵杰溫和卻偶爾優柔，電影成功塑造了兩位性格迥異卻相交甚厚的少年形象。在講故事時，孫時導演以邵杰邀請英子一起看小電影為明線，以苦瓜和父親被迫離開小鎮為暗線：明線交代發育，暗線催生成長，明線渲染美好，暗線制造陣痛，明暗交織，悲欣交集，在雙線游走的敘事中，導演始終用細微的情節變換緊握觀眾的情緒，不急不徐地展現故事張力和青春意象。 街機、棒棒冰、自行車、魚棚、租碟店、大眾浴室等等懷舊元素，做實了影片的年代質感（邵杰帶著苦瓜穿過田野時，小鎮廣播里響起了1994年美國世界杯的主題曲《Ole Ole WE ARE THE CHAMP》一下就把人拉回那個純真年代）；夏日、陽光、長夜和彌天大雨也劈頭蓋臉的襲來，疏朗的少年，糾結的心事，讓我們擁抱發育的美好，也不可豁免的接納成長的陣痛。青春究竟是什么？看到電影中縱情奔跑的邵杰與苦瓜，我忽然覺得，青春就像一對在風暴中的不停搖擺的雨刮器，不知疲倦，左右沖刷，然后，人們終于慢慢看清了這個世界。 3它拍出了小鎮眾生在碰撞交鋒中的溫情雋永； 青春片不唯青春，這是本片的可貴之處?！断娜胀隆返幕{，總令我想起《喜劇之王》里那些街坊小人物的溫情與煙火氣。比如：呆萌的小混混也會重視鄰里感情；本地黑道大哥會掏出二十塊錢周濟來莽撞小弟；風情的站街女被尹天仇執著的敬業精神集體感動…… 在《夏日往事》中，影片也有意營造出了這樣一種眾生相：跛子為保護小鎮少年，刻意不賣給他們三級光盤；邵杰和苦瓜去租碟店偷光盤，卻意外救下了因失戀而喝得爛醉的跛子；邵杰爸陪苦瓜爸打牌，卻一次次地任他拖欠賭賬；好心地鄰居奶奶為苦瓜端來一碗早飯；甚至做了礦工的混混王龍，在看到邵杰和苦瓜時，眼里都漾出充滿愧意的目光……形象豐富，性格迥異的小人物，活靈活現，呈現出一派“向心而生”的默契。當然，這并不是說影片里是一水心地善良的勞動人民，而是導演著意讓故事里一閃而過的小人物，立足角色命運，在碰撞交鋒中，做出溫情雋永的行動取向，也讓整部影片的質地更加樸實、溫暖。

4它把青春里的白日夢拍出了黑色幽默； 王小波說：“我們的生活有這么多的障礙，真他媽的有意思——這種邏輯就叫做黑色幽默?！? 在美國，以黑色幽默來表現“成長之惑”，已經成為一種慣用的文藝手法。比較完整意義上的美國猶太黑色幽默成長小說有伯特·布萊克曼的《多少錢》和《奧蒙戈夏令營之戰》、L.S. 西蒙克斯的《舉哀七日》、布魯斯·J. 弗里德曼的《媽媽的吻》等等。 《夏日往事》無疑是個關于青春的黑色幽默。吊姑娘這事，很像吊湯，吊得太高容易濺出來。荷爾蒙上腦得邵杰，自以為約姑娘來家里看場三級片就能完成從男孩向男人的大飛躍。天真啊——這個難度系數，好比被人親了一口，就要擔心接下來懷孕了怎么辦似的，只是青春期的天才們才會發的白日夢！ 好在導演更聰明，既不幫他了結心愿，也不讓他美夢撲街——歷盡艱難的邵杰竟鬼使神差地和英子看了一晚上巖井俊二導演的《情書》。 “我也沒想到這么好看……”影片的最后，邵杰懵懂地為這段真實而荒誕的青春作結。 那天晚上，英子坐在邵杰的自行車后座上，苦瓜和爸爸坐在卡車的拖斗上，在黑夜的迷霧中相遇又錯過，終于消失在彼此命運的岔路中。青春就像一卷衛生紙，開始總覺得它長得無邊無際，卻好像在一夜之間就被我們用完了。 我想，青春的魅力在于它本來就不靠譜。而成長，逐漸教會了我們把生命里的白日夢活成“黑色幽默”。你們都懂的，人間并不十分美好，但是真他媽的有意思。