非常喜歡達叔，可惜他主演的電影不多，有人會覺得港片埋沒人才，實際上大叔獨挑大梁，戲份吃重的影片票房都不太理想，只有他當綠葉與當紅小生配戲才是老板最想要的結(jié)果，票房大賣。1993年，周星馳風頭正勁，年度票房冠軍《唐伯虎點秋香》成績斐然，沒有打入前十的《濟公》質(zhì)素很高，屬于杜琪峰商業(yè)化最好的影片之一。前面寫過《一本漫畫闖天涯》片子拍的不錯，可惜生不逢時就差了幾個月時間，錯過《賭圣》爆火，票房不太理想。時隔三年，換了導演和主演，利用版權(quán)把周星馳上一部戲的鏡頭剪了一些（大概兩分鐘），就該出了續(xù)集《妙想天開》。

本片作為續(xù)集與第一部壓根沒什么聯(lián)系，主角是一心創(chuàng)造經(jīng)典漫畫的張衛(wèi)健和黑社會邊緣人的達叔。兩人搭檔過很多次，這一次因為導演和編劇的緣故，沒擦出什么火花，整部片子溫吞水，笑點有，但是不密集，而且很多段子都是在幻想世界中，現(xiàn)實中主角依舊窩窩囊囊，看得很不爽利。朱導龍虎武師出身，涉獵非常廣，演員編劇特效指導飛車什么都干，導演應該是最不成功的職業(yè)。編劇中左頌升牌子最亮，演技也最好，問題是故事編得吭哧吭哧很費力，大概是為了模仿周星馳的表演風格，硬拉關(guān)系，結(jié)果是兩頭不討好。張衛(wèi)健沒有自己的風格，周星馳也就剪出來兩分鐘。全片最搞笑的環(huán)節(jié)是大叔貓王打扮泡妞，衛(wèi)生間用烘干機吹頭發(fā)，烘干褲子，場景設計異常簡單，全憑演員的表演和體力撐住。本片客串的配角倒是星光熠熠，胡楓、李兆基、雷宇揚、何家駒等輪番上陣，反派由左編劇本色出鏡，演得都是有聲有色?？上鬟x角方面摳摳搜搜，沒有大牌女星加盟，中青兩代歌手雖然表現(xiàn)挺好，票房號召力就差遠了，同年大女主《東方三俠》三大女星搭配劉松仁票房都撲街，本片用張衛(wèi)健搭配吳孟達，舍不得上紅牌女星，如果不是那周星馳做噱頭，如何拿到320萬港元票房，位列年度票房榜88位。

片中漫畫家因為作品不受歡迎，銷路很差，在公司貝老板罵，被同事排擠，退回的書被惡意送回家，為發(fā)憤圖強畫一本暢銷漫畫，才有了跟隨達叔進黑社會采風的后續(xù)。香港漫畫挺有趣，屬于日本漫畫與本土文化結(jié)合的產(chǎn)物。早在解放初期，香港就有《老夫子》（有抄襲的說法），后來馬榮成、黃玉郎開創(chuàng)了港漫特有的風格，直到牛佬的《古惑仔》影視化，大陸才有讀者開始追捧。實話實說，港漫看過一些，主要是了解電影背景，不過都沒看下去，因為習慣不了文字過多，場景太火爆，腦洞太大的風格。加之從小接受唯物主義教育，神神鬼鬼的《聊齋》看看還行，脫離物理定律的武俠、仙俠就有點吃不消了。不過港漫畫工要求很高，人物都俊美靚麗，看起來賞心悅目。不過因為市場太小，很難誕生出影響全世界的漫畫作品。

片頭有港漫人物的插畫，形象就非常完美，片尾張衛(wèi)健畫的漫畫大賣，出現(xiàn)的結(jié)束語也非常港漫。港漫基本上都是畫一期賣一期，讀者喜歡什么、社會流行什么就畫什么，相比于日本漫畫家和專屬編輯制度而言，管理比較粗曠，有點野路子的感覺，總之就是一切向錢看，賺到手再說。相比而言，近些年，內(nèi)地漫畫水平今非昔比，個人感覺已經(jīng)超越了港漫，今年上映的《鏢人》原著就是其中翹楚。 PS：漫畫、電影、游戲是不分家的，鏡頭的調(diào)度、場景設計、人物塑造基本相同，三者中漫畫家的個人素質(zhì)要求最高，能畫，能編劇，能攝影（分鏡頭設計）幾乎算是全才。