英國特工將科學家送上火車后，發現相機落在出租車上。趕在火車啟動前送回時，他驚詫于坐在包廂里人已經變了。鏡頭一轉，月臺上是慘死的特工尸體。科學家被劫持。一個殘酷寫實版的《貴婦失蹤》式的開場。隨后，邁克?凱恩扮演的男主角帕默爾在鬧表長鳴中登場亮相。起床后的他慢條斯理的泡制早茶，耽誤了監視小組換班。隨即，便被頂頭上司羅斯調往戴爾比少校手下工作，以頂替剛剛被殺特工。于是，這個在人事檔案中被評價為不服從領導、傲慢無禮、還有點犯罪傾向的帶著粗邊眼鏡的年輕特工，加入到了棘手的科學家被劫持的連環案件偵破行動中……  從間諜類型片的情節角度上影片水準中上。主人公被抓洗腦折磨逃脫并最終抓捕真兇的情節比較精彩。絕非一般意義單純追求緊張懸疑的套路設計，而是有意地且較為成功地呼應了角色的性格特征。主題音樂旋律性強令人記憶深刻，準備搜索原聲下載。 之所以慕名追看此片，除了它位列英國影史百大（英國人的百大不入一些人，特別是一些文藝小資的法眼）之外，另一個更主要的原因是波德維爾在他的褒貶新品007《皇家賭場》的作品風格的博文中提及此片。（現由走馬觀花節選拙譯如下）： 《皇家賭場》的攝影解釋了他的拍攝思路： “在Techniscope的幫助下，更大的景深使我們可以讓燈罩電話亭之類的東西置于前景中，它們不會產生變形。在《伊普克雷斯案件》中有一個鏡頭，畫面中是巨大的臺燈，男人的臉處在畫面右上角落之中。我非常喜歡這個鏡頭。本片的開場部分對話就精心設計了類似的大前景遮擋，臉被積壓到幀的邊緣的鏡頭。算是對于冷戰時期的間諜影片的呼應。” 但是，但是… 1、在所看到的《皇家賭場》本地版本中，開場的辦公室情節似乎并沒有充分挖掘銳利對焦的前景。置于前景的事物并不多，它們也沒有被有意的聚焦。當然，由于過于快速的剪接，的確使得重點表現前、后景關系比較困難。 2、1965年秋天，紐約州奧爾巴尼。當時的我是大學一年新生。像農民進城似的不放過每部上映的影片。其中單單《伊普克雷斯檔案》就看了三遍。我癡迷于那華麗的鏡頭技巧。之前剛看過《公民凱恩》，所以對景深舞臺調動和遮蔽間諜畫面的大前景等手法印象非常深。 更令人迷惑的還有：通過吊燈去表現被殺的美國特工的尸體。 我知道長鏡、廣角等，但對Techniscope所知甚少，所以渴望了解這些奢華鏡頭是如何拍出來的，同樣重要的是，為什么會用到（除了看上去比較酷之外）？ 在反復觀摩之后，我開始多少理解了燈罩的作用。角色與巨大的陰影并存于畫面之中的鏡頭，貫穿于整部影片。門、誦經臺、桌面等事物，都遮蔽了場景的延伸。 有時，擋住目標的是燈罩。 在戲劇性的高潮時刻，僥幸逃生的主人公打電話給他的上級。上級的形象一如既往的偏離畫面中心。燈罩主宰了整個鏡頭。 但是，此時的陰影實際上隱藏了重要的事物。當上級撤入陰影后，旁坐的客人突然顯身。 原來，客人是犯罪首腦！現在，我們才知道了上級原來是叛徒。 我當時隱約意識到三件事： · 一部影片可以精心構建用以遵循或者破壞的視覺規則。· 視覺母題的營造貫穿整部影片，有時會迫使觀眾注意它們的存在。· 母題看上去可能是毫無道理的。但是過于無理反而可能是出于某種敘事目的。當看到紅色燈罩時，我們認為那不過是又一處奢華布景而已，并不具有隱藏信息之功效。而在較早的場景中也確是如此。但到了影片高潮，它卻使觀眾大吃一驚。于是，我最終意識到，母題能夠完成敘事功能。也就是說，它能夠構助進行中的敘事信息流。 3、Sidney J. Furie被認為是喜愛炫耀技巧的導演。邁克·凱恩曾經說他屬于那種“注意，我在導演”的流派。想想馬龍·白蘭度在《The Appaloosa》的墨西哥寬草帽的令人難以容忍的夸張構圖，所言非虛。但是像理查·萊斯特，肯·羅素，和其他一些追求畫面表現力的導演一樣，弗萊至少能讓我們注意到技巧的存在。而這對于影迷入門倒不失為是一種選擇。 帶圖：http://www.mtime.com/my/hitchitsch/blog/961123/#