第一次看過羅馬媽媽， 完全沒有猜到它的導演是帕索里尼，因為和帕索里尼后期的電影相比，羅馬媽媽絕對是一部清淡又溫情的悲傷小品，沒有瘋狂的情色盛典，沒有過分直白的教權抨擊。帕索里尼最早的兩部電影寄生蟲和羅馬媽媽被認為有濃重的新現實主義風格，確實體現出一些相符的特征：啟用非專業演員（值得一提的是，女主角Anna Magnani是專業演員，因為帕索里尼非常欣賞羅馬不設防的城市這部電影，但是之后他坦言對這個羅馬媽媽這個角色啟用專業演員感到不滿和遺憾），反應底層貧苦人民的生活精神狀態，傳達出一種絕望與荒涼感等等。帕索里尼本人也從未否認過新現實主義對這部影片創作的影響，但是他也試圖改變從而創造自己的風格。他說：“新現實主義，是復制生活，利用長鏡頭、段落鏡頭來制造一種真實日常生活的韻律，但是我，我不要對生活進行再現，我要是解構再重建生活。” 所以在這部片子里，我們能夠看到到帕索里尼在鏡頭取景上下了很大的功夫，非常多的特寫鏡頭，不講究鏡頭之間的銜接，沒有段落鏡頭……在電影語言上帕索里尼做出了革新，但是我認為，帕索里尼式新現實主義與傳統意義上的新現實主義最大的不同在于，帕索里尼將宗教色彩深深地烙印在這部影片中，并且搖擺在神圣和褻瀆之間。宗教一直是帕索里尼電影創作的藝術手段。羅馬媽媽并不是一部宗教電影，但是一些場景有著顯而易見的宗教意味。電影開頭的婚禮的場面，一個全景鏡頭使觀眾馬上聯想到達芬奇著名畫作，最后的晚餐。一對新婚夫婦替代了畫中坐在最中間的耶穌，這也是合理的，因為婚禮在天主教看來是神圣的聯姻。但是羅馬媽媽在三支裝扮成人樣的豬崽的簇擁下出場，立馬破壞了這種神圣的氛圍，她高喊道：新娘子，快來見見你的娘家人！這一句臺詞，讓神圣的婚姻瞬間變得市井和低俗，新婚夫婦被比喻成牲畜。隨后新人和羅馬媽媽用歌聲互相嘲諷說著粗俗的話，在座的賓客也喧雜著，莊嚴的氛圍蕩然無存。其次，在環境上，最后的晚餐的背景是有透視效果的開放式大門，但是帕索里尼卻用了全封閉的白墻，有一扇死門，視覺上沒有延展性造成了心理上的壓抑感。電影的結尾，Ettore的死是另一處非常明顯的宗教指涉，Ettore被捆綁在木板上，鏡頭慢慢變成全景，但是拍攝角度十分刁鉆，完全重現了曼特尼亞的名作《哀悼基督》?？此瞥尸F了一種神圣的氛圍，但是Ettore，游蕩在羅馬街頭的小混混，這個有罪的小偷，把他與耶穌進行類比確實是莫大的褻瀆。這部電影也是因為這個段落遭致輿論的狂轟濫炸。但是帕索里尼一再強調，他對宗教褻瀆，但絕不是一個激進的反宗教分子，他是目的是通過對宗教的責難去更加深刻的表現卑微的小資產階級的情感和命運，就像羅馬媽媽從相信主聽從牧師的建議，到最后她走在黑夜里，看著天，好像在質問上帝：“到底是誰的錯？到底是誰的責任？為什么我什么都不是？而你，你確實王中之王？！“ 所以，最后一幕，Ettore死了，但是他并沒有像耶穌死的那樣光榮，也沒有像曼特尼亞畫中有兩個人圍繞在他的身邊為他哭泣哀悼。Ettore的死是相當不體面的，他發著燒，被捆綁著，懺悔著、哭泣著、呼喊著他的媽媽，可惜他的母親也無法在他左右。在這樣的對比下，一種悲憫不自覺油然而生。除了這一始一尾的顯而易見的宗教指涉，帕索里尼還置入了一些難以察覺的引援。比如，在婚宴上，羅馬媽媽的前任皮條客Carmine緩緩從身后拿出了一束百合花，并且進行了禱告，這樣的設計絕不是毫無意義的，這里帕索里尼完全顛覆了宗教傳統故事。在圣經中有個“圣母領報“的情節，正是手持百合花的天使加百利向圣母瑪利亞告知她將受圣靈感孕而生下耶穌。然而在這部電影里情形截然相反，邪惡的Carmine對羅馬媽媽生活的介入，間接告訴了Ettore羅馬媽媽是妓女的事實，導致兒子和母親的決裂，誤入歧途犯下偷盜之罪（醫院里，此罪恰好發生在圣母抱子像前）踉蹌入獄，最終獨自死去。在帕索里尼的宗教故事里，善惡顛倒，情節逆向，這種褻瀆是如此的高深莫測卻又耐人尋味。對于宗教的態度，帕索里尼在兩種狀態中踱步，看似神圣的表面卻蘊含著一種有力的破壞。但是，能肯定的是，有一樣東西是帕索里尼百分之百朝圣的，崇敬的，那就是母愛。帕索里尼和他的母親有著非比尋常的親密（這里不再贅述家庭因素的影響），這種感情影響著他電影的創作尤其是對母親形象的描繪，在羅馬媽媽，美狄亞， 俄狄浦斯王都有體現，尤其是在馬太福音里，帕索里尼讓他自己的母親扮演了圣母瑪利亞。對母親的贊美，是帕索里尼電影生涯最純粹的一場神圣獻祭。在羅馬媽媽里，如果Ettore之死被類比成耶穌之死，那么羅馬媽媽也就是圣母的象征。雖然她是一個妓女，但是她對兒子的愛是同樣圣潔和博大的。圣母抱子圖也多次用電影語言表現出來。羅馬媽媽和Ettore跳探戈以及二人一同騎摩托車在公路上馳騁，近景鏡頭弱化了周邊環境，只能看到溫情的母親深情款款注視著自己的孩子，這兩個段落是全片母親和兒子距離最近的時刻，也是最溫馨幸福洋溢的時刻……1960年，新現實主義的浪潮已經衰退，人們也已經從戰爭的陰影中走出來，羅馬媽媽反映的是60年代初意大利社會狀況，反應的是無產階級以及小資本主義階級的生活，他們對生活的迷茫和信仰的缺失。帕索里尼說過，對他而言，他所承認的電影藝術生涯的開始是以1963年的軟乳酪為標志的，羅馬媽媽是一個錯誤…但是我確異常欣賞這部影片，因為不僅有新現實主義的審美，又糅雜了帕索里尼式的特質。反復看了三次，搜集了相關資料，才發掘出這部電影高深的之處。帕索里尼在我眼中是個怪才，但看過羅馬媽媽，我發自肺腑的尊視他是一位電影大師。