Przejscie podziemne-1974    奇士勞斯基在他的早期的劇情短片中敘述簡單、半紀錄性質的故事。這些樸實無華的軼事是由非專業演員與學生演出，通常是他在洛茲電影學院結交的朋友。奇士勞斯基第一次真正嘗試將紀錄片方面的經驗與虛構故事結合是在1973年，《人行地下道》，一部低成本的中長黑白片，與杰出的詩人兼劇作家Ireneusz Iredynski(1939-1985)合寫。后來經常與奇士勞斯基合作的攝影師Slawomir Idziak替這部影片掌鏡。Teresa Budzisz-Krzyzanowska飾演女主角Lena，一名商店裝潢師；Andrzej Seweryn飾演男主角Michal，Lena分居的丈夫，來到華沙想要挽回她的心。經過一夜談話與一段沒有熱情的做愛場面之后，丈夫離開商店與Lena，回到自己的小鎮去，影片于此結束。    《人行地下道》是Andrzej Seweryn(1946年生)展開精彩演員生涯的真正開端，他是波蘭最成功的劇場與電影演員之一。Teresa Budzisz-Krzyzanowska(1942年生)后來在《白》中飾演一個插曲人物。    奇士勞斯基以半紀錄的方式敘述這段企圖挽回愛情、挽救婚姻卻不幸失敗的故事。它簡短的情節基本上限定在一個晚上與一個場景內——Lena夜里做裝潢的那家地下街商店。那條在華沙市中心新啟用的地下街——吉瑞克政權的驕傲——為這段婚姻破裂的紀事提供了適切的“冰冷”背景。戲劇動作的局限（外面的世界只能透過一扇小窗看到）與刺眼的霓虹燈，更加強《人行地下道》的幽閉恐懼與憂傷的氛圍。    以上摘自《奇士勞斯基的電影藝術》（“The Cinema of Krzysztof Kieslowski Variations on Destiny and Chance”by Marek Haltof）    常常有人評論奇士勞斯基早期的電影中，女性角色總是處于以維系家庭為目的的自私形象、從而站在男主的身邊或背后（例如Blizna-1976、Amator-1979、Spokój-1980等這些電影我們幾乎都只見男主），直到后期離開波蘭的“兩生花”“紅白藍”等才彰顯女性角色的柔韌、堅強、細膩。    其實看看這部《人行地下道》，女主是完全處于主導地位的。當兩人坐在櫥窗內，妻子細心地為商店做裝潢布置，大腿大面積曝露，這時櫥窗外一位看起來衣冠楚楚的眼鏡男看得入迷，丈夫氣沖沖地往窗玻璃上潑一杯水，趕走色男，這時妻子看著丈夫、笑了，然而下一個鏡頭，她對著櫥窗、面對鏡頭，雙眼充滿了傷感。她不是不愛丈夫、也不是不知道丈夫多愛自己，然而，兩地分居的現狀讓她早已下定了分開的決心，她哀傷的是，丈夫對此（包括對自己的其他情欲生活）毫不知情。    丈夫還不知道她常抽煙、也不知道她“幾乎和所有人都睡過”、根本不知道她有多寂寞。    當兩人擁抱、親吻，我們看到的都只有女主的臉，光線全打在女主的臉上，而男主的臉永遠只是陰影，他只是一個影子。（就好像“八部半”里Guido和Claudia夜里驅車、其后在城市小巷里漫游的時候，即使他倆一直在一起，我們看到的永遠只有Claudia的臉，Guido的臉永遠在黑暗中）——無論是他倆，還是他倆，處于同一個空間的他們，其實早已遙遙相隔。    第二天清晨，當妻子感覺到丈夫看了一眼手表，她拿起電話，撥通了報時臺，把聽筒吊在丈夫耳邊，提醒他離開。    當兩人相繼離開這條人行地下道，他們早已結束的婚姻正式終結，而這個早已定下結局的故事也正是結束。    對了，夜晚，兩人透過貼著報紙的櫥窗，偷窺商店外的情景，這一段也特別帶紀錄片和偷窺意味。有趣的是，兩人相互對視的時候，眼神常常是困惑、傷感的，然而當兩人分別向外偷窺的時候，美妙的從外間透進的燈光，卻偏偏顯得兩人的雙眼都充滿了好奇、快樂的光彩，還時不時偷笑對視。從另一個角度引證了兩人早已終止的愉快的婚姻關系，當兩人在一起的時候，是靠這種偷窺外界的方式來獲取歡愉。    所以這一段畫面，既是紀錄片式的，又是劇情片式的。    而這部電影，恰恰是“奇士勞斯基第一次真正嘗試將紀錄片方面的經驗與虛構故事結合”，我不會說它真的有多好多神奇多悶騷多“大師”，那樣太矯情，明明只是一種嘗試而已，而真正欣賞的，應該是背后為影片掌鏡的波蘭優秀的攝影師，在這里是Slawomir Idziak.