恐怖片應該是什么樣的，每個人都有自己的哈姆雷特。影界一直有個簡單的劃分法：歐美恐怖片、日韓恐怖片、泰國恐怖片、港臺恐怖片。國產恐怖片似乎一直不能入市，其實我認為國產恐怖片也曾有過獨特的風格和重量級代表作。 我其實算是愛看恐怖片的，但是國產恐怖片尤其是近些年的，看得那是寥寥無幾，無他，看不下去，浪費生命而已。 近些年電影市場亂象，那叫一個光怪陸離，資本的攪擾下什么奇怪的事都有，恐怖片本來基礎薄弱，更是為了逐利，爛到無下限。很多預期應該不錯的電影，像《孤島驚魂》《蝴蝶公墓》《碟仙》等大明星加持的電影，拍出來效果也慘不忍睹，大概就是因為主創團隊不知道自己在干什么。看看國產恐怖片排行前十，評分都不算高，還都是上個世紀的老電影，真是資本市場不喜，觀眾不愛啊。 孤島驚魂是想把恐怖片搞成探險片，這里的翹楚是《夜盜珍妃墓》，氛圍陰森、人性陰暗、利益傾軋表達的淋漓盡致。蝴蝶公墓要把恐怖片搞成愛情片，這里的翹楚是《夜半歌聲》，如此驚懼而凄美、如此心碎而癡纏。碟仙是要把恐怖片搞成半個鬼片，這里的翹楚是《黑樓孤魂》，排在國產恐怖片第十位。 說說今天這部電影為啥激發我胡思亂寫這一通，直觀點，首先，電影沒啥熟面孔，沒明星、沒流量，但是演員十分賣力，該嚎的地方嚎、該哭的地方哭、該娘的地方娘（啥時候這么基本的表演要求都值得稱道了？），雖然也有用力過猛的地方，總比面癱強吧。 二是結構清晰：有冤、見鬼、命案、真相。沒有偏題，沒有隨便換bgm，不會演的演的變成愛情片、搞笑片、青春注水片什么的（什么時候開始，沒有變壞就是好電影的標準了？） 三是情節一只抓人，不會看的無聊，不會看的不耐煩，比如：誰唱的戲、誰說的話、誰犯的案，最后還講了一個樸素的道理“有些事必須要做，必須有人去做”。 四是與“鬼”對峙的情緒轉變特別符合實際，特別符合人性：好奇、害怕、憤怒、對峙和決斗、懷疑和后悔。有很多模仿日韓恐怖片的電影，把鬼塑造的無所不能，把人塑造的特別無能，只會怕啊怕，怕完不行動也不知是忘了還是將就過呢，然后又是怕，一個半小時就這么在害怕中過去了，一點也不符合實際，一點行動力都沒有。 時間關系，不能展開聊，說點自我感受做小結。我總以為最厲害的恐怖片，也是最適合國產恐怖片的風格和路線，不是模仿歐美的怪物、蟲子、血漿等畫面刺激，也不是模仿日韓那種惡靈的無差別攻擊，而是更多注重人性、心理的探討。這部電影基本做到了。像日韓恐怖片，我看了也會害怕，但是和看歐美恐怖片一樣沒什么代入感，國產（包括港臺）的鬼多數都是冤魂，是有訴求的，解決了訴求或者遵守某些規則就能解決，而日韓的鬼偏向于地縛靈和惡靈，擅長無差別攻擊，無處可躲，沒什么法則，既然無法預知無法避免的禍，就當是遇見了災難，生死有命富貴在天，那有什么好怕的，怕也沒用。真正讓人覺得恐懼的，是一種懷疑、猶豫、搖擺和不甘：有鬼嗎？沒有嗎？什么東西？那么奇怪？黑影？是人？是鬼？ 最后再補充一點，國產恐怖片最讓人詬病的一點就是，人們總說，真鬼變假鬼，最終人作祟，所以不可怕。還是年輕啊！就如我以上所說，真鬼不可怕，又沒見過，又不熟，可怕的是人，是你的身邊人（參考韓劇《他人即是地獄》），鬼哪里能有人可怕？所以，最可怕是你覺得有奇怪的事發生，最后證明是人扮鬼在害你。