每一部以真實事件改編的電影都會在影片最后附上幾行字幕來告知觀眾主人公后來的命運。那么讓我們從這部影片的最后長長的字幕說起吧：“WILLIE DIXON1994年進入搖滾名人堂。他成功起訴齊柏林飛船樂隊，并獲得100萬美元的賠償。而他寫的歌繼續被眾多歌手樂隊所翻唱，其中包括：鮑勃迪倫、滾石樂隊、大門樂隊、歐曼兄弟樂隊和感恩而死樂隊。他逝世于1992年。” 這部影片就是借WILLIE DIXON之口講述了CHESS唱片公司的興衰，勾勒了美國搖滾樂從布魯斯演變而來的最初年景。看看這段字幕中提到的藝人吧，要是你一個都沒聽說過，你都不好意思說自己聽搖滾。“MUDDY WATERS1987年進入搖滾名人堂，死于1983年，他的妻子先于他十年去世。他要求與他妻子合葬。” MUDDY WATERS 是本片中第一位出現的骨灰級歌手，他從唱片中聽到自己的歌聲，于是拿著吉他走出美國南方的農田，只身出來闖世界。“LITTLE WALTER2008年進入搖滾名人堂，他死的時候37歲，連一塊墓碑都沒有，是他的歌迷在若干年后為他買了一塊墓碑。” 好吧，這是一位“窮”死的歌手，正是他與MUDDY WATERS共同開創了CHESS唱片的輝煌，然而自我的膨脹使他與其他人矛盾重重最終離開CHESS,而他再次回來的時候已然窮困潦倒。“HOWLIN'WOLF1991年進入搖滾名人堂，死于1976年，ERIC CLAPTON為他購置了墓碑。” 這位老兄的歌聲長相名字三位一體，沙啞的歌聲詮釋了WOLF的含義。而能讓吉他之神為其樹碑，恐怕全天下的吉他愛好者都要眼紅了。“ETTA JAMES1993年進入搖滾名人堂。1973年，她接受戒毒康復治療，并在2002年獲得格萊美終身成就獎。現在，她還在世界各地演出。”一句話：碧昂斯扮演，沒錯，是唱歌的碧昂斯。“CHUCK BERRY1986年進入搖滾名人堂，他成功起訴沙灘男孩對歌曲SURFIN’USA的侵權。他以其代表作，如JOHNNY B.GODDE，在搖滾吉他界有極為重要的影響。他的唯一榜首單曲是MY DING-A-LING” 超越貝多芬，把這個消息告訴柴柯夫斯基！這句話真牛X!但這不是現代博客寫手的妙語，而是CHUCK BERRY原創！關于他，我還百度出這么一句話：“列農說過：如果要給搖滾樂一個名字，只能是CHUCK BERRY。”膜拜吧。。預備。。齊。。。“LEONARD CHESS1987年進入搖滾名人堂” CHESS唱片的創始人，老板，影片的主人公。為什么他的介紹這么短？因為。。。全片都在講他。。。 看了這些星光熠熠的字句，您可能會對本片期待有佳，迫不及待的想去觀摩這樣一部“藍調傳奇”。可我實在是要潑一盆冷水，這部影片沒有驚心動魄，甚至是曲折一點點的劇情，平鋪直敘且節奏唐突。片中音樂倒是非常不錯，但這不正是這種片子的基本配置么。所以，它有點像音樂版的通俗黑幫片。。。可我還是推薦您去看，因為在這里，你可以看到關于搖滾的一切：利益、金錢、性、毒品、愛。。。 那一長串的字幕中就隱隱表達了這些元素，有人坐擁百萬，可還有人買不起墓碑，有人與愛妻致死相伴，可背后的女人有不計其數。這些矛盾的背后是那時、那樣的社會：崇尚自由的美利堅大陸，種族歧視，美國人的美國夢。于是在這群靠音樂實現各自夢想的人身上，我們也看到了這些社會因素的融合，甚至是更激烈的沖突。看看影片的名字，不叫The Legend of Blues，而是Cadillac Records,象征著金錢名譽地位的凱迪拉克！影片開始在鏡頭前晃來晃去的各種車標也許預示著這個故事其實是利益的寫照，然而這不正是典型的美國夢么。琴弦被撥動，對于這些傳奇來說可能并不意味著怎樣去傳達音樂這個東西，而是意味著綠紙和女人以及新的凱迪拉克。當唱片滯銷時，他們也無精打采，也在朋友背后做手腳，一顆顆新星的誕生對于Chess唱片來說就像一臺臺新的印鈔機，一塊塊補漏洞的磚瓦。搖滾，這被后人們追捧的靈魂慰藉品其實一定程度上是傳奇們實現其美國夢的手段和產品。不過我們要慶幸的是他們選擇了音樂作為手段，而不是戰爭、毒品。 而和這利益參雜的，還有愛、還有情義。這里有妻子對丈夫的忠貞，兄弟間的幫助和庇護，還有不能缺少的愛情。這也是我說這是一部音樂版的通俗黑幫片的原因：利益與情感交織，家庭與事業交織，輝煌與落寞交織。在ETTA JAMES為LEONARD CHESS的最后一唱中，你可以找到這一切。 作為局外人，我們應該慶幸，慶幸我們只要手指一動就可以聆聽傳奇們的作品而不需經歷這背后的糾結矛盾，不過有時我們也會感嘆為何自己沒有這天賜的秉賦，而投身于轟轟烈烈的夢想中去。不過，在大洋彼岸的我們感受著社會的進步，音樂種類的繁榮發展，迎送著傳奇的過往延續。感恩~