一句話點評：大音希聲，大象無形，藝術片大牛加斯·范·桑特導演的一出少年滑板驚案。 從《大象》、戛納60周年致敬短片《初戀》到《迷幻公園》，加斯·范·桑特依然癡迷于以金發美少年為主角的影片，這位少年連名字都沒改，還是名喚阿歷克斯。一張純潔干凈的臉龐，表情平靜甚至顯得有些淡漠，適合于出現在校園的某個角落。阿歷克斯喜歡滑板運動，最愛去的地方是奧布萊恩特廣場——一處位于波特蘭市中心地區的滑板愛好者聚集地。它在片中有個傳神而形象的名字，就叫“迷幻公園”。 前面幾十分鐘，《迷幻公園》制造的假象就是日常生活的安寧，不會起一絲微瀾。畫面美好到有些極致，杜可風的攝影起了至關重要的作用。以往他的名字總是和王家衛還有華語電影捆綁在一起，有成為品牌的架勢。所以當杜可風參與了《無形海浪》和《水中女妖》的攝影時，人們驚覺他已經遠渡重洋，擔當不同國籍導演們的幫手。（當然杜可風本來就是一名從澳大利亞來到中國的老外，與中國并無特殊的衣襟聯系。）《大象》里有著大量處于第三視角，站在旁觀位置的長鏡頭，到了《迷幻公園》，由于杜可風的加入，加斯·范·桑特的影像多了些輕盈流暢，鏡頭在少年們自由暢，鏡頭在少年們自由酣暢的滑行中穿梭，捕捉他們的跳躍，作出一系列精彩的騰空動作，然后落地。少年與滑板，仿佛就是密不可分的一個結合。 前半段的故事，影片的走向好比古詩里的一句 “清泉石上流”，水流經過石頭，繞過它悄悄流走，沒有激起任何聲響。對阿歷克斯而言，迷幻公園能讓他盡情享受快樂，哪怕是在邊上觀看，都是饒有趣味。直到一次意外的發生，阿歷克斯聽見有人提起迷幻公園就變得難以平靜。《迷幻公園》沒有在第一時間交代危險的迫近，只是告知了一件慘案的發生。阿歷克斯好像受到了事件影響，隨后觀眾才將他與慘案聯系在了一起。這時候，阿歷克斯開始自我內心的激烈交戰。那股貫穿故事前段的清泉也不復存在，變得渾濁，暗流涌動。 為了證明慘案對于主人公的強烈撞擊，加斯·范·桑特甚至用了一個驚世駭俗的畫面來借以強調：被火車壓成兩截的身體，上半身匍匐在地上爬行。如此血腥恐怖的鏡頭，不由令人疑心是在面對一部青春片還是一部驚悚片。突然降至的暴力打破了平靜，《大象》里已經有跡可尋。好事者稱，《大象》對于校園槍擊案的表現可謂是瞻了前又顧上后，從科倫拜恩中學到弗吉尼亞校園，美國陷入了可怕的循環。暴力的發生看上去是毫無理由，又是必然引發。《迷幻公園》中，失手的阿歷克斯在一臉驚慌中逃脫，丟掉了愛不釋手的滑板，銷毀了沾血的衣物。究其原因，可能只是一次偶然的失手，也可能是酒精上腦、興奮過度。阿歷克斯和倒地的保安，特寫的兩張臉。在互相對視的一剎那，眼神里充滿著恐懼與震驚。 阿歷克斯害怕了，他動搖了，迷茫無助。但他沒有崩潰，努力掩飾著恐慌，他的世界里出現了無聲的空白。在令人過目難忘的淋浴一段，蓮蓬頭的水流不斷沖刷，慢鏡頭下水珠紛落，阿歷克斯低頭無語。水聲漸漸變大，一再起伏。之后阿歷克斯靠墻蹲下，背景聲音出現了鳥叫蟲鳴，音效完全壓過了攝影的魅力。然后阿歷克斯醒來，就像一次不愿回首的可怕噩夢，如此短暫的個人化體驗，卻表現得仿若一般人的感同身受，真實而細膩，難怪國外影評人有“視覺之詩”的驚嘆。 說到這里，《迷幻公園》差不多就結束了，它的結局可以說是開放的，最終阿歷克斯沒有選擇面對。加斯·范·桑特從來不想借一次少年意外事件，揭示什么深層面的社會悲哀。至少在影片的多數時間中，觀眾只會沉迷于影像所營造的青春氛圍，深思阿歷克斯犯下過錯后的懺悔與迷茫。加斯·范·桑特自然不希望觀眾沉溺于壓抑的情緒，而是獲得清醒的認識。不少人由于片中阿歷克斯和女同學提起的伊拉克戰爭，認為導演有所用意，這個時代由國家所犯下的罪惡累累都沒人承擔，何況于一個少年。事實并非如此，電影從來不存在“什么就是什么”的單向性推論，加斯·范·桑特也沒有輸出特定的價值觀。《迷幻公園》只是一部獨立電影，不刻意說教，它只是抽取一段青少年生活，告訴觀眾不為人知的某些真相。http://www.mtime.com/my/moviel/blog/1133437/