2.28成都太古里路演場。請來了翟永明和柏樺，當然這兩位不出意料的也是端水大師。沒有聽完忍不住離場了，這應該是我第二次在路演提前離場，上一次忘了，應該也是導演發言令我感到不適吧。 王超導演是我參加過的路演里，為數不多的喜歡侃侃而談的導演，當然也是他的侃侃而談讓我給這個電影又減了一顆星。 這個電影對于“女性覺醒”的表現，完全就是男權視角的另一種粗暴展現，孔秀“覺醒”的前提，是婚姻不幸、丈夫媽寶、性無能、殘疾、家暴……為了表現“她有獨立靈魂”，就是讓她反抗她丈夫的婚內強暴，總之敘事就是離不開炕上那點事，果然中國中年男導演的核心表達還是他們潛意識里的性壓抑啊。 根據導演的自述，她還和這樣那樣的兩任丈夫分別達成了和解。這倆渣男最后都變得平和又善解人意，媽寶男保持著面朝黃土地種地的淳樸，比起之前只會講不切實際的理論，他變得踏實又可靠。她自學針灸治好了家暴男的殘疾，家暴男終于紆尊降貴為她做了一頓大餐，主動提出了離婚，導演在訪談里說“他放了她一馬，她才能順利走上這條文學的道路”，大概從導演的角度看，“主動放手”對于男性來說，已經是莫大的犧牲了吧。在這部電影里，女人自始至終都是男人的附庸，沒有男人，根本談不上覺醒。她經歷了兩段婚姻，“那個年代的女人離了婚就完蛋了！”，于是孔秀在她的人生走投無路后，被迫“覺醒”了，看，她多慘啊，沒有愛情，婚姻不幸，所以她走上了文學的道路，念了一首宏大敘事的愛國詩歌，拒絕了一個默默追求她的好男人，最后在面對自己女兒的愛情時她甚至變成了最討厭的那種爹味十足的人，而這在導演的敘述里，是“一種平等，平衡”，人都會變成自己討厭的人，這樣的雞湯不需要硬塞進來成為它冗余表達的一部分。 雖然導演多次強調“我們那個年代就是這樣的”，但我仍舊覺得時代感非常疏離，人物妝造、語言和狀態都很硬造，畢竟雖然我們不是那個年代的人，但那個年代的老電影我們也看過不少。（這樣看電影還真是時代記錄啊）。路演上，他甚至說“有人說我這次服裝都不顯舊，是因為我以前老用舊衣服，這次我就想用新的”……服化道不走心已經能夠這樣解釋了嗎。