本文寫于浙傳超前點映之后，2022年6月2日。 【防杠聲明】：本人是非常感謝各位老師撥冗前來交流的，看得出來他們是真誠的，本文也不涉及人身攻擊，也沒有利益相關，均為個人觀點 其實去年就有關注過這部片子，看見“浙產電影”在北影節大放異彩，勇奪表演、攝影大獎時，內心多少還是有些激動的，心里想著隔壁學校還挺厲害；此份心情在今天下午到達了高潮，《云霄之上》要來我校這窮鄉僻壤的地方做學術交流，且能來的主創都眾神歸位。 有一說一，為了能夠提前到坐個好位置，我甚至在食堂吃了巨難吃的餛飩，還是大碗的（主要是他家做的比較快，沒啥人排隊）。 電影開始了，開場首先是一個巨暗無比的俯拍鏡頭，為全片的影像風格定下了基調， 當然，也為今晚的放映和交流活動定下了基調。 抱著不劇透的職業精神，和確實沒太看懂講了什么的真實體驗，本人對故事情節一并掠過； （要是你實在想知道的話，就去看詞條里對該片的故事簡介吧，就我個人體驗，和花一個半小時看片子所get到的東西是一模一樣的） 整個片子的視聽可以說是不太及格， 首先來聊聊畫面，用一個“黑”字來形容再好不過，黑到什么地步呢，黑到看不清人臉，看不清環境細節，更看不清tmd這是個什么故事。 有多暗，拿黑白片對標，最終畫面的明度比《伊萬的童年》要暗一倍，和《影》相比，會暗更多 展映完畢，大家才知道——哦，原來您是想拍出水墨畫的感覺呀！ 聲音盡管做了7.1，但是論水平也不比我校畢設高到哪去，環境的烘托不夠，離譜的是，個別對白居然被混出了電音。 調度更是慘絕人寰，反古典那是肯定的，盡管個別片段我還是挺喜歡，但是各位主創一直強調的詩意，估計是處在云霄之上，我們這些在地上看電影的同學可是見都見不著。 以至于qa時，有同學問：請問導演是想在調度上創造出舞臺感，還是無心之舉？ 放映完畢，出字幕，主創上場，監制、攝影、編劇、男主演、導演，全部都來了，屬于這個夜晚和這部片子的戲劇節開始了。 剛開始同學基本上是質疑。主要是老師和主創都非常坦誠，畢竟他們表示：都能罵，都能說。 事實上，也的確如此。 1.畫面那么黑，看不清人臉了！ 2.前半部分太無聊！ 3.前期部門和后期調色是怎么協作的？ 4.300萬的片子，有哪些地方不是設計而是遺憾？ 5.人物轉變太突兀，設定很怪！ 面對此情此景，主創們開始了回應。 1.導演說：咱們影院的燈泡太暗，唉，觀影效果不好。要看，就要在頂尖影院看（這一點我是同意的，但是這片子暗成這樣，你拿太陽作燈泡也沒細節啊）；然后，開始逐一解釋人物心態變化。 2.監制說：我們不一樣，我們要向內探索詩意電影，這意味著我們的敘事呀，不能以古典電影的標準來衡量。 3.編劇：談德勒茲，佐證監制的觀點 監制定下“我們這個片子不一樣”的調之后，一切都變了，因為“你們不一樣”，所以學生當然也沒啥可問。 你談人物轉變太突兀，他告訴你，我們的敘事不一樣，你要帶入那個環境，要用“中國人的心態”去考慮。 你談調度很無趣，他告訴你，我們美院啊，追求的那叫詩意，我們不追求空間的構建。 說完我們不一樣之后，我校的一些同學，開始以提問之名，行跪舔之實了。 它們都有一個大特點，那就是會大談個人感受，多半是在夸；緊接著順便問一個無關緊要的問題，各位嘉賓啊，那當然是笑逐顏開。 你一定會問，大家不都是在噴么，怎么又舔了起來？ 因為，這些“提問者”，大部分是想考美院，然后套近乎，有的甚至“不遠萬里”，從另一個校區坐兩小時車過來，盡管那邊之后也會放。 于是，氣氛變得其樂融融了，你被惡心到，關我屁事，我可是要考美院的人，浪費你們時間，賣個屁股，不寒顫。 一場傳媒和美院的自嗨，宣告開始，并至少持續了一個小時。 “你們真的很偉大，你們做到了底層人物的敘事！” “你們的畫面好好看”（這位應該是貓或者鷹，自帶夜視功能） “你們的片子有老塔、伯格曼的味道，我真的，哭死！” 。。。。 幸運的是，面對吹伯格曼的那位同學，主創也沒有承認，而是機智地避掉，這么看，還是自知的。 一些人嗨了，主創們也嗨了，大家輪流用話筒回答問題（印象深刻的是那位編劇，你真的很能吹，向你學習！） 一個同學舔完，主創們輪流針對這個問題，再去享受20分鐘。 因此時間飛逝，大家在10:00依依不舍地告別了銀幕。 我此時早已饑腸轆轆，后悔今天晚上只吃了巨難吃的餛燉，再強調一下，是大碗的 冷靜下來好好反思，本片當然有可取之處，探討人性、詩意美學的嘗試，在今天這個語境，和“主旋律”基調下，當然是很難得。 但我尋思著，三百萬能拍出什么心里沒點數么？三百萬、而且都是戶外，對于任何一個部門都是挑戰，攝影沒法用大燈【影響造型】、機械組難以工作【影響調度】、美術組難以置景 大膽猜想，與其講“導演如何構思”；還不如講，三百萬只能做出哪些東西來。 沒錢還他媽裝逼，那英看了都生氣。 所以我不能理解它們那“我們不一樣”的自信，那“對觀眾有要求”的自大，和“拍出中國詩意”的無比自豪 拿簡陋當詩意、拿詩意作主義、拿主義去逃避 我感覺他們在逃避，逃避觀眾（這還是一批談起藝術電影津津樂道的觀眾）； 這意味著他們在自娛自樂，畢竟拍沒拍出詩意，評級體系可在我手里，你還不夠格。 老師拿經費拍片子，然后拿獎，順便寫論文、發個影評，專業術語能用多少用多少，管你三七二十一，在戲劇與影視學這個圈子里給我狠狠吹，畢竟都是自己人嘛，此為自嗨 同學們不大喜歡，選擇沉默；賣屁股的學生則紛紛舉手，表示我好喜歡！主創聽了也開心，那叫一個體面，此為自嗨。 主創有鴻鵠之志，自知片子對觀眾有要求，又是藝術電影，于是直接放飛夢想，撒幣三百萬，情節人物不在乎；水墨畫，好！詩意，妙！喜提大獎，此為終極自嗨。 為學術自嗨、為學業自嗨、為“影視藝術”自嗨，從此傳媒美院“是一家” 因為你們都在tmd自嗨。 最后餛燉店也嗨了：有個傻子為了更好地看別人自嗨，在我這急急忙忙點了份餛燉，還是大碗的。