Amazon的8集成人動畫《Undone 未了之事》于昨日全季放出，由《馬男波杰克》團隊聯(lián)手打造，講述女主在經歷一場車禍后意外擁有操縱時間的能力，借此調查父親死亡真相的故事。 目前IMDb 8.3，Metacritic89，爛番茄新鮮度100%，雖然很難如“愛死機”一樣的火爆，但絕對值得觀看。

本劇女主的配音演員是《阿麗塔：戰(zhàn)斗天使》阿麗塔的扮演者Rosa Salazar，一雙標志性的大眼睛讓人一眼難忘。

女主爸爸的配音演員是《絕命毒師》《風騷律師》Saul Goodman的扮演者Bob Odenkirk。

1 轉描的風格化影像 第一眼接觸《undone》，很多觀眾可能不太適應這種畫風。 我們通常接觸的動畫，大多是2D手繪或3D建模，當然也包括現(xiàn)在流行的“三渲二”，而無論是Disney的卡通形象，京阿尼的真實系作畫、萌系作畫，還是Trigger那種速度線滿天飛的炸裂畫面，它們的“二次元”屬性都極為強烈。 而《undone》顯而易見不屬于以上的任何一種畫風——說是動畫，但觀察眉眼、鼻子、嘴巴的質感，卻又無比接近三次元的真人。

這獨樹一幟的畫風，很大程度上來源于ROTO（Rotoscoping轉描）技術。這也是它最初吸引我們的理由。 簡單講，ROTO就是用轉描機器將已經拍攝好的真人視頻，逐幀投射在玻璃上，然后畫師再一幀幀對照著描繪出來。可以橫向類比好萊塢流行的“動作捕捉”技術來理解。 雖然ROTO常被業(yè)界詬病為一種“偷懶”行為，但其實只要運用得當，對動畫的表現(xiàn)力是加分的—— ROTO賦予了《undone》極致的真實感，無論人物的樣貌、神態(tài)還是動作軌跡，一舉手一投足，都和真人別無二致。

就連表情包也能完美復刻：

同時，在ROTO的畫面中，人物細節(jié)（比如頭發(fā)）常常不停抖動，輪廓一直在微妙地變幻，因而，即使是安靜的對話場景，也容易營造出一種不安感和緊張感，帶給觀眾一種真實又壓抑的心理暗示。 所以，對于《undone》這樣具有強烈的神秘與迷幻色彩的影像來說，ROTO毫無疑問是利于氛圍營造的。

當然，本劇沖擊力極強的粗糲質感、濃重的昏黃基調，大色塊與超現(xiàn)實主義的作畫，并不是來自ROTO本身，而是基于ROTO之上，畫師別出心裁的二次創(chuàng)作。

2 意識流的奇異人生 每個穿越的故事都有一個心結，這構成了主人公穿越的動機。 《undone》里，女主穿越的動機是“父親”。

女主的父親在她很小時意外死亡，真相無從得知，她一直與母親、妹妹一起生活。

在一次激烈的爭吵過后，女主邊哭邊開車，突然看見死去的父親出現(xiàn)在路邊，驚嚇得出了車禍。 在醫(yī)院醒來，之后便頻繁看見已故的父親對自己說話。本以為是自己的精神出現(xiàn)問題，但她卻逐漸了解一切真相，并掌握家族的隱秘技能：操控時間。

父親告訴女主，自己當年在實驗室里研究時間穿越，實驗成果被盯上了，因而被人謀害。而他也承認，自己曾經拿女兒做過實驗，只為了開發(fā)女兒的能力。現(xiàn)在，他希望女主運用能力幫助自己，找到自己被殺的原因。 在父親的一步步引導下，女主穿越回一段段過去，修正一件件可能引發(fā)“蝴蝶效應”的事件，從而改變過去，拯救父親。 因此，在本劇中，可以見到很多類似《紅辣椒》與《盜夢空間》的現(xiàn)實與幻夢交匯的場景。

很多轉場的設計很有意思。在鏡頭的快速切換與運動下，時間在意識流空間里扭曲與跳躍，人物在一瞬間從小孩變成大人。

而與《紅辣椒》《盜夢空間》不同的是，本劇并不是一個傳統(tǒng)意義上的懸疑燒腦故事。 雖然真相在一次次穿越中，在一層層“幻鏡”與現(xiàn)實的交疊下，逐步抽絲剝繭，但每一次穿越并非層層相扣，也不是基于嚴絲合縫的連貫邏輯。 這種穿越只是基于女主純粹的意識流，基于心理圖式層面的個體經驗。 女主的能力將每一次穿越都塑造為一定范圍內的主觀唯心世界，在屬于自己的空間內，可以根據愿望的強烈與否，強行修正與扭轉現(xiàn)實。 （這樣說來，是不是有點像《涼宮春日的憂郁》？）

其實，本劇和一款解密游戲《奇異人生》也有很多相似之處，既視感滿滿：擁有操縱時間能力的短發(fā)女主，通過穿越來觸發(fā)事件、修正過去，意識流的設定，一些超現(xiàn)實主義的畫面……就連BGM都很相似…… 尤其是最后一幕的場景，像極了游戲開篇暴風雨的地方。 過去半生堆砌而成的記憶與印象，在女主的腦中不斷切換與混淆。場景自由切換，視角不斷轉變，時而是親歷者，時而是旁觀者。

主穿越回小時候，成為親歷者

女主和爸爸回到一段回憶中，成為旁觀者

探尋父親的死亡真相，其實只是穿越的引子。本劇表達的重點，還在于個體的自我尋找與救贖。 3 the wall in broken people 在穿越中牽起女主的半生，與其說是展示“線索”與“事件”，不如說是展示人生的“殘缺”與“遺憾”。 最顯而易見的，是缺失的父女關系與錯位的母女關系。母親假借保護的名義，不愿將真相道出。正常的母女關系從未真正搭建起來。

妹妹是最親密的人。在實際的相處中，卻又時而疏離，彼此信任有時卻無法相互理解，甚至以最可怕的話語去傷害對方。而在脆弱時，又愿意接納與包容，溫柔地撫慰對方。

愛情似乎包裹在無數(shù)的生活瑣屑下，可以從女主與男友的磕絆與爭吵中，看到無法契合的地方，卻又在一些小細節(jié)的意會與默契下顯現(xiàn)動人的瞬間。

在彼此面前卸下包袱，脫去華裝，展示丑陋卻又真實的一面，這難道不是愛嗎？ 本劇的愛情會讓人聯(lián)想起《Maniac瘋子》，同樣的主題“每個人都是殘破的”，同樣是broken people的愛情故事。男女主的相處模式也類似《Maniac》中實驗基地的療程。 也正因如此，最后一幕才更令人唏噓吧……（為避免劇透，就不細說了。）

女主總會讓我想起英劇《倫敦生活》里的Phoebe，她們就像兩個平行時空里的雙生花，同樣在與周遭世界的碰撞下，逐漸broken inside。 眼見著生活渾渾噩噩，不斷墜落，只能在軟弱中生出自欺欺人的堅定，用自負掩蓋自卑，用一笑了之化解尷尬與恐懼，甚至不惜以玉石俱焚的方式絕境逢生。

“We are broken people.” “And broken people break people.”

（截圖為Amazon自帶的中文字幕，沒能很好表達出英文的原意。）

據說，本劇靈感之一來源于英國搖滾樂隊PinkFloyd。 PinkFloyd有一部長達一個半小時的傳奇MTV作品《TheWall 迷墻》，影片用超現(xiàn)實主義的迷幻手法，講述了從降生開始痛苦的成長，經歷了現(xiàn)實的打擊，夢想的幻滅，精神的反叛與扭曲。 影片始終彌漫著極致的孤獨與壓抑：人被孤零零地拋在世界上，始終在世界的“隔壁”。 在這一意義上來理解《undone》，也許會有不同的感受。 這座高高豎起的迷墻，將自己與世界、與周遭、與他人隔開，到底哪一邊才不正常？到底哪里才有自由？

你是否聽見她/他無聲的歇斯底里？ 當然，之所以選擇穿越，就是抗爭的一種方式，試圖在絕境中尋找一絲亮色。 女主堅信，只要回到過去拯救爸爸，家庭就不會破碎，一切錯誤都不會發(fā)生，自己的人生也會好起來，他們將不再是broken people。

8 x 20多分鐘轉眼刷過，結局明擺著要有下季的節(jié)奏，期待！ EIC小課堂： （以下為超綱內容，與劇情無關） 雖然近幾年不太常見，但ROTO其實不是什么新鮮的黑科技。 Disney是比較早開始使用ROTO的公司之一，《白雪公主與七個小矮人》（1937年）中，公主、王子、獵人、王后的畫面都用到了轉描技術，公主翩翩起舞的片段就是以一位跳舞的真人小女孩為參照映像。此后的《灰姑娘》《101斑點狗》等作品也是如此。

《白雪公主與七個小矮人》

還有諸如基努·里維斯《盲區(qū)行者》、巖井俊二《花與愛麗絲殺人事件》、中國第一部長篇動畫電影《鐵扇公主》（1941年）、奧斯卡與戛納雙料提名的動畫紀錄片《與巴什爾跳華爾茲》、日本動畫《惡之華》等，也用到了ROTO。

《盲區(qū)行者》

《花與愛麗絲殺人事件》

《鐵扇公主》

《與巴什爾跳華爾茲》

《惡之華》

而讓ROTO重新回到大眾視野，一度成為熱門話題，無疑要歸功于2019一月番《輝夜大小姐想讓我告白》中又魔性又可愛的“書記舞”啦！

《輝夜大小姐想讓我告白》中的“書記舞”

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